100 CLÁSICOS: Odisea en el espacio

Odisea en el espacio

Odisea en el espacio

2001: Odisea en el espacio de Staley Kubrick de 1968 no es una película fácil. Las dos horas y media que dura la película merecen mucha concentración, y así se desarrolle este ejercicio mental, después que aparecen los créditos finales se requiere de información extra para cerciorarse si en verdad se comprendió la historia o es que el mensaje del director iba en otra dirección.

Pues resulta que la película es una metáfora que empieza con unos primates y sus primeros contactos son seres extraterrestres y llega hasta la exploración del humano en el espacio en búsqueda de respuestas a la posibilidad de vida fuera de la Tierra.

Como en la mayoría de películas de Kubrick, la narración se desarrolla lenta pero dentro de los objetivos del director por mostrar esta evolución. Sin embargo se llega a entender la narración, aunque requiere de un análisis más profundo para comprender al director.

Seguramente, Odisea en el espacio no llame la atención de las generaciones actuales, pero en su momento se convirtió en la película que inspiró a otras en la actualidad. En la cinta animada Wall-e, por ejemplo, hay una referencia a este filme, mientras que ese enfrentamiento máquina-hombre ha sido la idea principal, y hasta común, en varias producciones. Quizás por eso es un clásico en la ficción.

Kubrick ha logrado una película alabada por los mismos científicos que la consideran una buena ficción que trata a la perfección la ciencia, y reconocida como una de las mejores de la historia del cine. Si quieren ver el origen de otras cintas de ficción, vea esta cinta. La única falla del filme es que produce un avance científico para el 2001 que no se ha producido ni se produce, aunque se espera que el sueño de Kubrick se materialice en los siguientes años.

LOS CHICOS TIENEN LA RAZÓN: Una familia homosexual en la ficción

the_kids_are_all_right031En las últimas semanas el matrimonio igualitario ha empezado a ingresar legalmente en las constituciones de países como Uruguay, Brasil, Nueva Zelanda, Francia y está a punto de anclar en Inglaterra. Parece que es una tendencia mundial. Un trending topic. Parece que cada vez hay más políticos en el mundo (aunque en el Perú hay pocos) que están de acuerdo en permitir que personas del mismo sexo se casen y adopten hijos.

Las bodas homosexuales me trajeron a la memoria la película “Los chicos tienen la razón” (The kids are all right) del 2010 protagonizada por las actrices Annette Bening y Juliane Moore que narra la historia de dos lesbianas que crian, juntas, una pareja de hermanos, hombre y mujer,  concebidos por cada una con ayuda de un mismo donante de esperma.

En este filme, nominado al Óscar como mejor película, se presenta a dos adolescentes que no tienen problemas en tener dos madres lesbianas. Lo saben desde el inicio y no tienen complejos. Sino que el único conflicto que afrontan es que quieren conocer a su padre. El donante de los espermatozoides que les dio vida.

La crisis no viene por un reparo moral o existencial, si es correcto o no tener progenitores homosexuales, sino por algún tan común en el día a día como la ausencia del padre en una familia, conflicto frecuente en las parentelas heterosexuales que no merece la atención de una sociedad más entretenida en decirle a una minoría cómo vivir su vida, que en ayudar a llenar una carencia que a largo plazo genera consecuencias.

Mientras veía la película me preguntaba si era posible este tipo de crianza, porque esa pareja que en la ficción plantea se veia tan normal que es probable que en la vida real sea presente así, sin embargo creo que no todos los grupos sociales están preparados para estas situaciones, como en el Perú, donde tácitamente se oculta a los homosexuales y ni se discute sobre sus derechos. Y mientras no se discuta, converse o se hago algo tan simple como ver una película para sensibilizar a la sociedad, este tema seguirá siendo tan ajeno que no merecerá atención.

EL HOMBRE DE ACERO: “Por cada humano que salves, mataremos a un millón más”

Cortesía Cinescondite Rises

Warner Bros divulgó un nuevo trailer de la película “El hombre de acero”, el nuevo filme del rey de los superhéroes: Superman. Este nuevo adelanto gira sobre un mensaje del general Zod, el villano de esta historia, que deja a los humanos: “Entregar a Superman o habrá consecuencias para el planeta”. El trailer incluye nuevas escenas y por primera vez escuchamos al otro enemigo del superhéroe: Faroa.

La historia de esta cinta girará sobre los inicios de Superman desde su partida del planeta Kripton, su llegada a la tierra y su enfrentamiento con viejos rivales de su padre.

El filme se estrenará el 13 de junio en el Perú y el 14 en Estados Unidos. Está protagonizado por Henry Cavill acompañado de Amy Adams, Kevin Costner, Rusell Crowe, Diane Lane, entre otros. Está dirigido por Zack Snyder y producida por Christopher Nolan quien también aporta con el libreto guionizado por David S. Goyer, ambos responsables del éxito de la trilogía de Batman.

WOLVERINE: “Es demasiado tarde”

Wolverine tiene un nuevo trailer. La novedad de este adelanto es la inclusión del personaje de Jane, aquella mutante superpoderosa, con poderes psíquicos, que integró las tres películas X-men que se estrenó hace unos años y murió en la tercera entrega.

La cinta se estrenará el 25 de julio en el Perú y el 26 en Estados Unidos.

LA DECARGA: Blancanieves (9)

Blancanieves,

Blancanieves,

Blancanieves inspiró una nueva película, pero en esta ocasión muda y blanco y negro. El origen de este filme está en España y aunque no hay una princesa tan blanca como la nieve y de labios rojos color sangre, hay enanos, aunque solo seis y toreros.

El título de esta cinta española solo indica que se inspiró en uno de los cuentos más populares de nuestra infancia, porque los hechos están narrados en otro contexto y con otros personajes. La historia se desarrolla en la España de inicios del siglo XX. No hay un bosque encantado ni castillos medioevales, sino calles estrechas, casas de ladrillos y plaza de toros. Porque esta Blancanieves no desciende de reyes sino de toreros. Su padre sufre un accidente en una corrida y desde ese momento empiezan las penurias para la protagonista que no lleva el nombre del título del cuento, sino Carmen. Su progenitor queda paralítico y el momento es aprovechado por una ambiciosa enfermera que se casa con él para disfrutar de su dinero. La malvada asciende y se activa la desgracia para Carmen.

Debido a que la película se inspira en este cuento es que por momentos se hace predecible, pero se adapta al contexto en que se desarrolla aunque descontaminada de la fantasía que caracteriza a esta conocida historia. Los gestos de los actores no son exagerados, como se hace en una película munda, porque la narración es clara y no se necesita exageraciones para entenderla. Lo mejor es el final.

Seguramente la mayoría no se ve seducida por una película muda, pero aquellos que gustan apreciar de propuestas lejanas del circuito comercial disfrutarán de esta historia. Un punto de vista distinto del cuento de bosques, castillos, brujas y enanos. Solo diré que me pareció mejor que El Artista, aquella película francesa que ganó el Óscar más por su osadía de producir una cinta sin sonido en el siglo XXI que por otros méritos. Búsquela en un mercadillo pirata porque difícilmente llegará a una sala de cine.

TAQUILLA: Star Trek, En la oscuridad supera los US$ 70 millones en su estreno

Star Trek debuta en el primer lugar.

Star Trek debuta en el primer lugar.

Star Trek: En la oscuridad debutó en el primer lugar de la taquilla norteamericana al obtener más de 70 millones de dólares en su primer fin de semana de estreno.

Según el reporte del Box Office que corresponde del 17 al 19 de mayo, la aventura espacial obtuvo 70 millones 555 mil dólares dejando en el segundo lugar a Iroman 3 que recaudó 35 millones 182 mil dólares (que estuvo por tres semanas consecutivas en el primer lugar) y en el tercero a El gran Gastby con 23 millones 415 mil dólares.

Star Trek: En ka oscuridad recaudó a nivel mundial, incluida la taquilla de Estados Unidos, 164 millones 591 mil dólares.

Finalmente, la taquilla de Iroman 3 sigue creciendo y hasta el momento reunió 1 mil 73.3 millones de dólares. Trepó al puesto 9 y está a a unos cuántos miles de El caballero de la noche asciende.

La voz del actor en ¿subtítulos o doblada?

Se imaginan a Bane con una voz doblada.

Se imaginan a Bane con una voz doblada.

Las películas que se proyectan en los cines de Perú ya no llevan los textos de abajo. Por alguna razón no mencionada hasta el momento, los distribuidores han supuesto que los asistentes a una de estas salas están agradecidos porque ya no tendrán que ordenar que sus ojos lean y vean la imagen de un filme a la vez. Suponen que están agradecidos por terminar con este ejercicio. Sin embargo su suposición está errada.

Hay una minoría que extraña (mos) los subtítulos (porque siempre hay una minoría cuando se implementa un cambio). Que extraña la voz original del actor y la fuerza que le imprime a su dicción al momento de verbalizar sus diálogos. No solo los gestos llenan una actuación, sino también sus palabras y la intensidad que le pone.

Ahora por decisión unilateral de los distribuidores (pocas salas ofrecen un filme con subtítulos) escuchamos películas con un castellano neutral, en algunos casos, sobre todo en las cintas animadas, con jerga mexicana. Y lo peor es que no hay otra opción porque si esperaste por meses esa película te ves obligado a comprar tu entrada ya que el DVD demorará unos meses más y tu amigo pirata te lo ofrecerá en el momento pero con una imagen y sonido para el olvido y probablemente con las risas de los asistentes que vieron el filme en un cinema.

No podemos negar que leer subtitulos es cansado y puede distraer de alguna escena (lo mejor sería aprender a escuchar el inglés), pero al quitarlos petardean la película y le quitan su alma: la voz del actor.