La salsa acompaña las fechorías de Django: Sangre de mi sangre, película peruana exitosa todavía disponible en cartelera. Los temas incluídos en la película está a disposición de todos los seguidores del filme en Youtube y Spotify.
La mayoría de canciones corresponden a la orquesta Sabor y control. Mientras que el tema característico de la cinta, El preso, corresponde a Fruko y sus tesos.
Aquí te dejamos la lista de las canciones de Django: Sangre de mi sangre.
El blu ray de La liga de la justicia traerá algunas escenas que no vimos en el cine. Hay una escena eliminada de La liga de la justicia colgada en Youtube.
En esta toma se ve a Superman en la nave que lo trajo de Kripton a la tierra. Se supone que retorna a ese lugar luego que sus compañeros de la La liga de la justicia lo resucitan. Mientras va caminando aparecen trajes kriptonianos.
La copia digital de la película estará disponible desde el 14 de febrero, pero el blu ray recién será lanzado el 13 de marzo.
Actualmente, según Box Office, su recaudación mundial está en 881 millones de dólares. Mientras que en Estados Unidos va en 356 millones de dólares.
En el mundo obtuvo buena taquilla en China 76 millones de dólares; Australia 36 millones de dólares; Brasil 22 millones de dólares. También tiene buenos números en Francia 27 millones de dólares; Alemania 20 millones de dólares; Rusia 24 millones de dólares. En tanto que en Reino Unido llegó a los 49 millones de dólares.
Y en México a los 19 millones de dólares. Todavía falta estrenarse en Japón. Con esa recaudación podría llegar a los mil millones de dólares.
La película es una cinta rentable porque solo se invirtió 90 millones de dólares y las ganancias son millonarias.
En Estados Unidos las caídas de semana a semana han sido menores. Se estrenó en tiempo de Navidad con 55 millones de dólares y para el fin de semana de Año Nuevo, en vez de caer, subió a 66 millones de dólares.
Luego de fin de semana a otro la caída más alta ha sido de 32 por ciento cuando el promedio es de 50 por ciento. El último solo cayó en 10 por ciento.
La cinta ha funcionado. Las críticas han sido buenas, pero el boca a boca ha sido más fuerte. Porque es una cinta familiar, agradable y bastante entretenida. Una fórmula que funciona.
Las categorías técnicas del Óscar tienen sus favoritos. Las predicciones del Óscar 2018 ponen como favorita la fotografía de Blade Runner 2049 y el sonido de Dunkerque. Y el resto de categorías también tiene sus predilectos.
Blade Runner 2049 es una obra visual impresionante. En parte gracias al trabajo de la fotografía. A nivel visual la dirección de fotografía hace ver más sofisticada y colorida la tecnología que nos ofrece el año 2040, sin quitarle los opacos que caracteriza al cine de Villeneuve, que le da cierta naturalidad al espacio.
El director nominado, Roger A. Deakins, lleva 14 nominaciones y dos gracias al trabajo con Villeneuve: Sicario y Prisioneros. No ganó hasta ahora, pero esta podría ser su oportunidad. Es el favorito en la categoría.
Tiene como rival la fotografía de La forma del agua. La dirección de este trabajo está a cargo de Dan Laustsen quien recibió por primera vez una nominación en este trabajo. Anteriormente trabajo con Guillermo del Toro en La cumbre escarlata.
EL SONIDO DE DUNKERQUE
Por regla toda película sobre la Segunda Guerra Mundial compite por el Óscar. Dunkerque es la historia del rescate de las tropas británicas atrapadas por los nazis en Dunkerque, Francia. No es una película de muchos diálogos, por eso es importante el sonido.
Por ejemplo, la escena de los aviones ofrece una perspectiva diferente de sonido del ataque de estas naves. Se siente un golpe seco al cruzar el aire para atacar al enemigo.
La película aparece como favorita en edición y mezcla de sonido. En edición de sonido están nominados Richard King y Alex Gibson. Esta es la sexta nominación para King y la primera para Gibson.
King trabajó con Christopher Nolan en El caballero de la noche, Interstellar y El origen, todas reconocidas con una postulación al premio de la Academia.
En mezcla de sonido están nominados Gregg Landaker, Gary A. Rizzo y Mark Weingarten. Rizzo es un habitual colaborador de Nolan. Fue nominado cinco veces y tres por películas del director: El caballero de la noche, Interstellar y El origen. Mientras que los otros dos, también candidatos varias veces al premio, trabajaron en Interstellar.
¿BABY DRIVER EL RIVAL DE DUNKERQUE?
Baby Driver asoma como un fuerte rival de Dunkerque en las categorías de sonido, según las predicciones del Óscar 2018. La película de Edgar Wright, quien parece un admirador de las cintas de Nolan, funciona como un musical de acción. Cada movimiento, choque, giro tiene un sonido y cada escena va a acompañada por música fuerte y clásica. Este es el atractivo de esta película.
Pero no solo es contrincante de al propuesta de Nolan en sonido, sino también en edición. Aunque en este categoría Dunkerque tiene más ventaja. La historia de la Segunda Guerra Mundial se cuenta en tres tiempos: una semana, un día y una hora, y cada uno se va conectando, cuidadosamente, hacia el final de la cinta. La propuesta de Nolan de contar una historia de la Segunda Guerra Mundial es única. Porque lo general hay explosiones, sangre y cuerpos mutilados. Aquí no hay ninguna gota de sangre.
EL MAQUILLAJE DE WINSTON CHURCHILL
El maquillaje de Winston Churchill en Las horas más oscuras tiene más posibilidades, según las predicciones del Óscar 2018. Su trabajo es más clásico. Transforma al actor en el personaje histórico, sin dejar ningún detalle al aire. Extraordinario aparece como su rival.
Aquí las predicciones al Óscar 2018 en las categorías técnicas
MEJOR EDICIÓN: Dunkerque
MEJOR FOTOGRAFÍA: Blade Runner 2049
MEJOR EDICIÓN DE SONIDO: Dunkerque/Baby Diver
MEJOR MEZCLA DE SONIDO: Dunkerque/ Baby Driver
MEJOR MAQUILLAJE: Las horas más oscuras
MEJOR VESTUARIO: El hilo fantasma
MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN: La forma del agua
MEJOR BANDA SONORA: La forma del agua
MEJOR CANCIÓN ORIGINAL: Recuérdame (Coco) /This is me (El gran showman)
MEJORES EFECTOS VISUALES: Guerra en el planeta de los simios/Blade Runner 2049
Una noticia cayó de sorpresa. Palito Ortega Matute ya no está entre nosotros. El cineasta ayacuchano falleció a consecuencia de un cáncer de páncreas. Nadie esperaba esta bomba de viernes.
Pero antes de partir el director peruano dejó lista su última película: La casa rosada. La cinta tiene como fecha de estreno el 3 de mayo. Su proyección sería nacional.
La cinta se contextualiza en la época del terrorismo. Según la sinopsis del filme Adrián Mendoza, un profesor universitario acusado por error como terrorista de Sendero Luminoso, es torturado cruelmente en La casa rosada. Sus dos hijos menores emprenderán su búsqueda en el Perú de los años 80.
Lamentamos la partida del destacado escritor, productor y director ayacuchano Palito Ortega Matute. Nuestras condolencias a su familia y todo nuestro reconocimiento por su legado cultural. #CinePeruano#Ayacuchopic.twitter.com/4foIxEClAD
He tenido la suerte de haber vivido esa etapa de la violencia política en Ayacucho. Soy víctima y testigo. Esa me da fuente para poder contar la historia de manera real. ‘La casa rosada’ retrata de manera verosímil lo que ha pasado
También aclaró, en el 2017, que su propuesta cinematográfica tendrá un punto de vista neutral.
(…) punto de vista neutral y está de lado de las víctimas(…) Tengo vecinos que han desaparecido. Eso me da una idea global para hacer La Casa Rosada
La comunidad cinematográfica peruana lamenta está pérdida. Ortega fue director de películas como El rincón de los inocentes, Dios tarda, pero no olvida I y II, Sangre inocente, Incesto en los andes: La maldición de los jarjachas y luego su secuela.
En Tres anuncios por un crimen(Three Billboards Outside Ebbing, Missouri) todos responden a las patadas. Parece que no hay otra forma de diálogo posible. Si conversas no pasa nada, pero si gritas, golpeas o si haces explotar una estación de policía, sí. Ahí te hacen caso. Porque si dialogas y esperas, te responde la indiferencia y te reduce al olvido.
Tres anuncios por un crimen, favorita al Óscar, y estrenada en pocas salas en Perú, habla de la historia de madre que busca justicia por la violación y asesinato de su hija. Contrata una agencia de publicidad para que en tres paneles coloquen tres mensajes que exijan respuestas a la policía local sobre el asesinato de su pequeña.
Los paneles están instalados en una autopista que nadie visita, pero desde la colocación de esos mensajes se vuelve popular. Como cuando denuncias un caso de violencia contra la mujer, no te hacen caso y recién lo hacen cuando vas a un medio de comunicación.
Obviamente la policía local reacciona, pero no necesariamente para investigar, sino para exigir el retiro de esos paneles. Aunque implícitamente admiten su incompetencia en la resolución de este crimen.
BUENOS PERSONAJES
La madre, interpretada por Francis McDormand (también favorita al Óscar), no es precisamente una mujer dulce y hogareña. Sino con carácter fuerte dispuesta a ir hasta las últimas consecuencias por atrapar el asesino de su hija.
Dentro de este drama, tan vigente en estos tiempos, hay espacio para la comedia. Aunque bastante negra y cruel. Y en ese espacio se desenvuelve bien el personaje Sam Rockwell (también favorito al Óscar) como el policía racista, homófobico, ocioso, aunque leal a la policía. Pero según su jefe tiene madera para convertirse en un buen protector de la ley (¿?).
Pero queda claro desde el inicio y hasta el final que resolver este crimen solo se hará al margen de las leyes, con la fuerza de las palabras, patadas y puñetes.
UN TEMA VIGENTE
Decimos que este tema está vigente, porque muchas mujeres denuncian y no los hacen caso. Y lo más grave es que cuando reclaman, las autoridades intentan callar sus voces, como sucede en la película.
Véan Tres anuncios por un crimen en el cine. No creo que sea una cinta para divertirse, sino para apreciar una crítica social y buenas actuaciones.
La despedida de la franquicia no será decente. Cincuenta sombras liberadas fracasa en críticas. El final de la historia de Christian Grey se va sin pena ni gloria, sin agradarle a los expertos. ¿Cómo le irá en taquilla? El fin de semana dictará su veredicto.
Rotten Tomatoes le da una aprobación del 14 por ciento, mientras que Metacriticsolo la aprueba con 29, una de las más bajas del año.
The Hollywood Reporter asegura que la película no impacta.
Fifty Shades Freed’ no acaba impactando como uno esperaría (…) En términos de drama o melodrama, o simplemente drama malo, ‘Freed’ apenas funciona
Variety es un poco más complaciente en sus conclusiones.
Esto es cine de revista en estado puro (…) Hay un placer perverso y escalofriante (…) en ver a dos personas inmaculadamente bellas unirse
Los Ángeles Times es más directo. Dice que la película es ridícula.
Sublimemente ridícula (…) Es difícil no reírse con las películas de ‘Fifty Shades’ y lo digo con admiración a la vez que con exasperación (…) Ofrece cierta diversión
Indiewire aprueba la película.
La trilogía erótica finaliza con una bienvenida dosis de ligereza (…) [En ‘Freed’] el sexo suele ser divertido, porque Ana lo quiere así
Screendaily dice que es más de lo mismo.
Más de lo mismo (…) No acaba de convertirse en una narración satisfactoria (…) La película se desarrolla como una repetición de ciclos de 10-15 minutos
¡Vuelve la comedia musical del año! Un hombre descorazonado que empieza a salir con una conductora que da consejos de amor en la radio. Una mujer desesperada por ser mamá y un padre soltero en sus cincuentas que solo piensa en ella. Una mujer madura que llega de Miami buscando nuevas experiencias. Una mujer divorciada que solo quiere divertirse y el hombre que no la ha olvidado desde que tenía 23 años. El resultado, una divertida comedia romántica donde los personajes descubren que nunca es tarde para volvernos Locos de Amor.
