La quinta temporada de Homeland llegará con una historia fresca que involucrará al Estado Islámico, además del presidente de Rusia, Vladimir Putin y Edward Snowden.
«El primero de los episodios va a verse un trato real con Rusia, siendo muy cerca a Rusia. Qué pasará con Putin. Qué está pasando con esta relación complicada. Es un trato con el Estado Islámico. (Homeland) ha demostrado la habilidad de tener una historia fresca. Siento que esta historia es fresca. Hay temas. Pienso que resonará en la gente. Charlie Hebdo. Snowden. Son elementos interesantes para esta temporada que traerán muchas cosas juntos.»
Homeland actualmente se viene grabando en Alemania.
Se acuerdan del Óscar del 2006. De la ceremonia que hasta la fecha sigue generando debate. Sí, ¿se acuerdan?. Pues el director de la película ganadora a mejor película de ese año, Crash, reconoció que su filme no debió ganar este reconocimiento. Así lo comentó Paul Haggis.
«¿Fue la mejor película de ese año? No lo creo. Había grandes películas ese año. Buenas noches y buena suerte; película increíble. Capote, un cine maravilloso. El secreto de la montaña con Ang Lee; gran película. Igual que Munich de Steven Spielberg. Me refiero que fue un buen año. Crash por alguna razón tocó a muchas personas y yo no puedo juzgar a filmes como esos», señaló Haggis.
Ese año sorpresivamente ganó Crash cuando se esperaba que gane Secreto en la montaña de Ang Lee, que se había llevado todos los premios de la temporada, incluidos aquellos que entregan los festivales de cine. La victoria de Crash dejó un mal sabor de boca a los cinéfilos.
«Estoy muy encantando de tener esos Óscar. Ellos adoran esas cosas, pero usted no debería preguntarse cual fue el mejor filme de ese año porque no podría votar por Crash, solo porque ví lo artístico en esos otros filmes. Sin embargo por alguna razón, ese filme tocó a mucha gente ese año. Creo que ellos votaron por algo que los tocó. La gente todavía viene a mí por esta película mas que cualquiera otro de mis filmes y dice’ esa película me cambió la vida’. Lo he escuchado docenas y docenas de veces. Por lo tanto hice un tranbajo allí», indicó el director.
La actriz, Natalie Dormer, quien interpreta a Margaery en Juego de Tronos, habló sobre las controvertidas escenas de sexo que se graban para esta serie, además defendió la inclusión de este tipo de tomas.
«Pero creo que en Juego de Tronos es bastante bueno en ese sentido. La violencia es bastante naturalista. Y no es super estilizada. Ni glamorosa. Y el sexo es bastante real y sucio, también. Es acerca de esa crudezas, cualidades viscerales de la vida humana que hacen un buen drama».
También comentó que no tiene nada de mala hacer escenas de sexo. «Pienso que el sexo y el romance es una buena parte de la motivación humana, siempre y cuando se informe la historia, yo no veo problemas en ello. Obviamente a nadie le gusta el sexo gratuito , como que a la misma gente no le gustaría violencia gratuita», señaló.
Fear The Walking presentará a la primera persona que se convirtió en zombie en el mundo moderno.
Se trataría de Gloria, la primera persona en el mundo infectada, que será interpretada por la actriz Lexi Johnson. Será presentada en el primer capítulo de Fear The Walking Dead.
«Un par de meses antes de obtener el papel de Gloria estaba ahí sentada pensando ‘¿Qué bueno sería ser uno de los zombis de la serie?’. Y un par de meses después, llegó la oportunidad y la aproveché», explica la actriz.
Fear The Walking Dead se estrenará el 24 de agosto. No abordará los orígenes de la plaga zombie, sino que se centrará en el mundo anterior al descrito en la serie The Walking Dead. Hasta el momento ha recibido interesantes críticas.
La actriz, Winona Ryder, confirmó que se viene desarrollando la secuela de la película Beetlejuice en la que participó como Lidia en 1988.
«Lo puedo confirmar, debido a que Tim Burton hizo esta entrevista y fue muy reservado, como top secret, y luego estuvo haciendo algo de promoción por Big Eyes y en una entrevista para una cámara, dijo ‘nosotros los estamos haciendo y estará Winona’ y para mí fue una sorpresa», señaló la actriz.
Esta película estuvo protagonizada por Michael Keaton, Geena Davis y Winona Rider, y se concentró en la historia de una pareja que muere en un accidente automovilístico y debe aprender a convivir en su nuevo mundo, además que buscan expulsar a los nuevos inquilinos de su vivienda.
Sobre la participación de Michael Keaton, el actor confesó que conversó con el escritor de la secuela y espera que de alguna manera, Tim Burton, esté involucrado en la historia.
El actor, Peter Dinklage, que interpreta a Tyrion, en Juego de Tronos, consideró que su personaje no es un héroe ni un villano, pero que mantiene el humor aún en los peores momentos.
«Creo que Tyrion puede identificarse máscon la sensibilidad moderna, porque él no es un héroe y ni un villano. Tiene un sentido del humor, incluso en los peores momentos. ¿Quién se refiere a Ned Stark? ¿Él está sentado en la mesa de la cena? Pero Tyrion es uno de la fiestas en una cena».
También se refirió que hay más posibilidades de trabajos de los actores porque buscan a gente que se parezcan a los personajes y no gente bonita. «Hay una definición diferente del hombre que lidera, ahora. Es fantástico. Pues buscar que el protagonista en el pasado y ellos son muy diferentes. Finalmente Hollywood está abriendo la puerta a retratos más realistas de cómo es la gente. Y no solo hay gente bonita de Hollywood», indicó.
Hizo una comparación con el Señor de los Anillos, y destacó que George R.R. Martin haya humanizado, por ejemplo, a los enanos. «Amé El Señor de los Anillos, los libros como las películas, pero los elfos, enanos son presentados como otras criaturas. No hay muchos humanos en esas historias. Nosotros no tenemos elfos caminando alrededor, pero tenemos enanos como yo. Somos reales. Y es bueno que se humanice en la ficción por una vez, especialmente en este género. George R.R. Martin fue suficientemente inteligente como para presentar a un enano como un humano», señaló.
Como todos los años, la ciudad de Arequipa, Perú, celebra un aniversario más de su fundación española. Han transcurrido 475 años desde que los españoles llegaron a esta ciudad dominada por los incas. Y ese transcurso la Ciudad Blanca no ha estado ajena al cine, aunque el movimiento cinematográfico sea menor en comparación a otras ciudades del Perú. Pero aquí resumiremos algunas películas que tomaron a la ciudad de referencia en sus historias.
1. Y si te vi no me acuerdo
Película de Miguel Barreda de 1999 que recién se estrenó en el 2011 en las salas de cine de Perú. Protagonizada por Miguel Iza y Marisol Palacios. Cuenta la historia de un joven que vive en Lima, pero que debe regresar a Arequipa para cobrar una herencia, en ese viaje se cruza con una joven que huye de sus padrinos, y un hombre que roba tesoros incas.
2. Ana de los Ángeles
Segunda película de Miguel Barreda estrenada en el 2012. La historia gira sobre la vida de la beata arequipeña, sor Ana de los Ángeles Monteguado, una mujer humilde que se hizo cargo del monasterio de Santa Catalina para reformarlo. Además que se le atribuyen varios milagros.
3. La prueba
Película de Judith Velez. Estrenada en el 2006. Protagonizada por Ximena Lindo, Pietro Sibille y Gianfranco Brero. Cuenta la historia de una joven que debe viajar a Arequipa a reecontrarse con padre porque necesita su sangre para salvar a su hermano menor. La historia se desarrolla en el valle del Colca.
4. Mónica más allá de la muerte
Película de Roger Acosta. Estrenada en el 2006. La película se inspiró en una de las leyendas populares de la ciudad. La historia de una mujer misteriosa que se enamora de un joven. La muchacha no era más que un alma que vagaba por la ciudad.
5. Encadenados
Tercera película de Miguel Barreda que probablemente se estrene en setiembre en nuestra ciudad. El filme se desarrolla en toda la ciudad y cuenta con las actuaciones de Miguel Iza, Norma Martínez, Melania Urbina y Pelo Madueño. El filme ganó el festival de cine de Ayacucho y se proyectó en el festival de cine latino de Chicago.
6. Misión en los Andes
Película de Luis Llosa, estrenada en 1987. Cuenta la historia de un complot para asesinar al presidente de San Pedro que no comulga con los intereses de algunos generales. El filme se desarrolla en Arequipa y al final se puede observa una escena de acción rodada en la plaza mayor y en los techos de la Catedral. Protagonizó esta película Erik Estrada, acompañado de Reynado Arenas, Orlando Sacha y Lourdes Berninzón.
En las victorias hay muchos autores, y en el fracaso, pocos. Ante la caída de Los 4 Fantásticos solo se señala a Josh Trank como el gran culpable de lo que pasó con el película. ¿En verdad es el único responsable?
La verdad es que ya se conocía de problemas en el rodaje de la película, hasta antes de su estreno. Se decía, según un informe de la revista The Hollywood Reporter, que no había una línea clara de lo que quería el director para la película. Por ese momento consideraron el trabajo de Trank de errático y aislado.
«Si tienes a alguien que no puede responder las preguntas o que no está seguro o se encuentra en la clandestinidad, eso no es bueno.», señaló una de las fuentes citadas por The Hollywood Reporter.
Y este problema llamó la atención de un director que logró atraer las miradas después de su película Poder sin límites (Chronicle) del 2012. O no creía en la película que hacía o no estaba capacitado, aún, para manejar un filme de gran presupuesto.
Otro incidente que socavó la imagen que se tenía de Trank sucedió por culpa de sus perros, quienes fueron dejados en una propiedad alquilada y que generaron daños por más de 100 mil dólares. Al parecer querían que la producción se haga cargo de esos daños.
Debido a estos rumores y trascendidos, es que Disney decide sacarlo de la dirección de una de las películas de Star Wars, y buscar otro cineasta.
El fracaso de Los 4 Fantásticos se gestó desde el inicio, el problema es indagar si el único culpable es Trank o el estudio que financió la cinta, porque Trank, a través de su cuenta de Twitter, defendió su trabajo y aseguró que su planteamiento estuvo mejor que el que se soltó en los cines. A quién creemos.
Hay escenas que llegaron en el trailer de Los 4 Fantásticos y que no se vieron en la película. Por qué. Qué pasó. La revista Colliderreparó en estos enormes detalles.
Por ejemplo, en uno de los trailer de esta película de superhéroes, aparece La Mujer Invisible, llorando y abrazando a alguien (suponemos que a su hermano Jhonny Storm), pero esa toma no aparece en el cine. No se ve en la película. Qué le pasó en realidad a La Antorcha Humana.
También se ve una nave que sería el Fantasticar utilizado por los miembros de esta liga de superhéroes.
Además hay una toma entre Reed y Doom con un diálogo que no aparece en la película. Doom le dice a Reed: «Están preparados para lo que viene», y Reed responde: «¿Lo que viene?». Luego Doom responde: «Las respuestas».
Así hay varias escenas del trailer que no aparecen en la película. Como cuando se ve a Ben jugando béisbol, o más escenas de La Cosa. Qué pasó. Solo Trank y Fox lo saben.
El dúo dinámico. Después de El Lobo de Wall Street, Martin Scorsese y Leonardo DiCaprio, trabajarán juntos en la adaptación para el cine de Devil in the White City.
Con esta película, sería la sexta película que trabajan juntos estos dos personajes que han sacado adelante proyectos que han recibido elogios y reconocimientos.
La historia a grabar gira sobre dos hombres, uno, arquitecto creador de una feria llamada White City, y otro un asesino serial que aprovecha este evento para matar gente. Esa feria, además, contiene pasajes y pasillos que llevan a toturas y otros ambientes que sirven para asesinar a los concurrentes.
No hay fecha de estreno para esta película. Probablemente se estrene en el 2017 o 2018, ya que Martin Scorsese estrenará su nueva película, Silencio, en el 2016, mientras que Leonardo DiCaprio regresará con The Revenant de Alejandro Gonzalez Iñarritu, que se proyectará en diciembre de este año.
EN QUÉ PELÍCULAS TRABAJARON JUNTOS
Van cinco películas en que Martin Scorsese y Leonardo DiCaprio trabajan juntos. Empezaron en Pandillas de Nueva York, y continuaron con El Aviador, cinta que supuso la primera nominación al Óscar, como mejor actor, para DiCaprio. Vino una tercera colaboración con Los Infiltrados, cinta que le dio el primer Óscar a mejor director a Martin Scorsese. Luego vendría La isla siniestra y la polémica El Lobo de Wall Street.
