Nuremberg es un drama histórico inspirado en los juicios de Núremberg, desarrollados luego de la derrota de Alemania en la Segunda Guerra Mundial y en la posterior captura de líderes nazis.
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Está protagonizada por Russell Crowe, quien interpreta a Hermann Göring, una de las figuras más populares del Partido Nazi. También aparece en el elenco Rami Malek, actuando como Douglas Kelley, un psiquiatra norteamericano que mantendrá una relación médico-paciente con Göring.
La película pone a disposición sus personajes para contar detalles de este evento histórico. Por eso fluyen datos importantes sobre el desarrollo de estos juicios: la captura de los nazis, las conversaciones con el Vaticano, la instalación de los tribunales, etc.
Pero se centra en el vínculo entre el oficial nazi y su psiquiatra, primero para exponer la estrategia norteamericana a fin de conocer mejor al acusado y, en algún momento, quebrarlo emocionalmente. Luego se juega con una supuesta amistad, elemento importante para explicar el giro final de la película.
A la par se desarrolla el personaje del fiscal Robert H. Jackson, interpretado por Michael Shannon, quien tendrá la difícil tarea de acusar a los nazis capturados. En él recae la responsabilidad de sacar adelante estos juicios y también las dudas sobre su capacidad para arrinconar a los denunciados, principalmente a Göring, a quien se le atribuye astucia y frialdad.
Qué rol tiene Nuremberg
Nuremberg funciona más como material para interesar al espectador en profundizar sobre este importante episodio de la historia mundial. No es, en cambio, una tribuna para ver en escena buenos diálogos e interpretaciones.
Cae en estereotipos hollywoodenses, por ejemplo, en la relación médico-paciente, recurriendo a elementos como la seducción, la amistad, la admiración hacia el antagonista y una redención que termina en un acto de sacrificio en el clímax de la película. Esto construye un planteamiento evidente y convencional.
Se propone tensión, pero apelando a personajes que corren y gritan o a las habituales imágenes que se centran en los rostros compungidos o adustos.
Es un drama correcto, convencional, de poco riesgo y cuyo mérito es poner en debate este capítulo histórico, en tiempos en que se intenta reescribir la historia e imponer otros puntos de vista a las jóvenes generaciones.
