BFG o el gigante tiene una peculiar forma de hablar en la película, Mi buen amigo gigante, de Steven Spielberg. Sus palabras tienen un significado, incluso un diccionario.
La película se basa en el cuento de nombre en inglés The BFG o Mi buen amigo gigante, en español. El autor de este libro, Roald Dahl, creó aproximadamente ocho mil palabras atribuidas a este gigante que demoró en compilar unos cinco años para un diccionario.
En la película escuchamos algunas frases que podemos entender porque están dentro de un diálogo y nos dan una idea de lo que significan.
Por ejemplo, Frobscuttel, que según este diccionario, es una bebida verde que toman los gigantes en reemplazo del agua.
En la película se escuchan frases como Whizzpopping. La escuchamos cuando el gigante advierte que tomará su bebida verde. «Es el sonido de la felicidad» y a continuación se escucha una fuerte flatulencia que lo hace reir. Lo mismo sucede cuando está en una cena con la reina de Inglaterra.
Qué significa esta palabra. Pues según el diccionario: «Es lo que pasa cuando el sonido viene de una parte inferior como un sonido seco, después de tomar Frobscuttel».
Otra palabra a destacar, Scrumdiddlyumptious. Escuchamos esta expresión después que el gigante prueba la comida ofrecida por la reina de Inglaterra y significa que el potaje estuvo absolutamente delicioso.
También el gigante dice extrañar el snozzcumber, que no es más que «es un enorme pepino con rayas blancas y negras». Comen este alimento los gigantes que no quieren digerir un humano.
Pero en esta diccionario hay otras palabras que no llegan a la película. Tenemos, por ejemplo, lickswishy: » Un sabor u olor lickswishy es gloriasamente delicioso»; Phizz-whizzing: «Si te gusta algo o alguien»; Wondercrump: «Maravilloso o espléndido»; Snozzberry: «Un tipo de berry que puedes comer»; Snozzwanger: «Un tipo de criatura de tres piernas mortal que se alimenta de Oompa-Loompas»; Flushbunking: «No tiene ningún sentido»; Gobblefunk: «Jugar a inventar nuevas palabras o significados».
Pero también debemos destacar que el gigante no sabe hablar algunas palabras como falabaza cuando quiere decir calabaza, o gigiralfas cuando quiere decir jirafas. También llama hipogordos a los hipótamos y frijoles humanos cuando debería decir seres humanos.
También tiene frases que debemos subrayar:
Instintos? pensé que los humanos tenían cerebro
La mayor parte del tiempo voy a la izquierda, en vez de la derecha
Las palabras a veces dicen lo que quieres decir y a veces dos cosas diferentes
Después de dos temporadas, HBO decidió darle fin a su serie gay, Looking. La decisión implicó desarrollar una película para televisión donde se pone fin a la historia de Patrick y sus amigos. El 23 de julio se lanzó la cinta que solo ha sido un repaso de Patrick por las historias de sus más fieles aliados a lo largo de estas intensas dos temporadas.
Looking, la película se desarrolla diez años después que Patrick abandonara a su novio Kevin. Regresa por la boda de su amigo Agustín, pero se le nota más maduro. Al parecer la lejanía y su buen trabajo terminaron por hacerlo más seguro.
Pero todo es apariencias, porque Patrick sigue siendo el mismo Patrick. Lo único que ha cambiado en él es que cuando tiene relaciones sexuales ya no piensa que está enfermo o se contagió de alguna enfermedad de transmisión sexual. Porque sigue siendo el mismo, buscando respuesta a sus inseguridades y miedos.
Escapar de San Francisco solo le sirvió para alejarse de sus amigos y novios, porque cuando vuelve a encontrarse con ellos, todo regresa. Y él retorna a ser el mismo.
Pero de alguna manera la película ha servido más para que Patrick sea testigo del final de las historias de sus amigos. Ha sido utilizado como una herramienta para abordar a cada uno y que cada uno vaya contando lo que quiere hacer con sus vidas . Hasta que llega su el final de su historia, el epílogo de su largo sufrimiento, una cereza que llega bastante rápido, predecible y moralmente cuestionable.
Lo mejor de esta película ha sido el encuentro de Patrick con su exnovio Kevin quien lo encara y le dice, lo que todos los seguidores de la serie creen que es el protagonista: un inseguro, un hombre que huye y no enfrenta los problemas.
Así se fue una serie bastante arriesgada que contaba romances de homosexuales, sin ninguna censura y miedo, como si se trataran de relatos heterosexuales, pero que sirvieron para conocer mejor el punto de vista de la comunidad homosexual.
El final no mereció una película, fácilmente pudo acabarse con la serie.
A días del estreno de El escuadrón suicida salieron las primeras críticas en los Estados Unidos, y les adelantamos que no son buenas. Indiwire dice que es peor que un desastre, y otros medios que es boba, pero que ganará en taquilla. No la hemos visto, no sabemos como es, pero aquí les dejamos las reseñas escritas hasta el momento. Así señala la crítica de El escuadrón suicida.
Por lo pronto Metacritic le pone un puntaje de 48 sobre 21 críticas leídas, probablemente este puntaje se mantenga, mientras que Rotten Tomatoes la desaprueba por completo, porque le pusieron 39% de puntuación.
La cinta pintaba bien por los trailer, el trabajo de Margot Robbie como Harley Quinn y porque iba a ser dirigida por David Ayer, pero parece que será otra mala propuesta de DC y Warner Bros, después de Batman vs. Superman, solo que en esta oportunidad no habrá versión extendida para apreciarla o justificarla mejor.
Aquí les dejamos las principales reseñas escritas hasta el momento.
Variety: «El Joker y Harley Quinn se roban el espectáculo en esta variante DC de ‘The Dirty Dozen’ (…) A pesar de su historia absurda y un tono que ni de lejos llega a ser descarado, ‘Suicide Squad’ será uno de los grandes éxitos del verano».
Usa Today: «Hay una innegable sinceridad y una atmósfera desmesuradamente punk en esta oda completamente demente de David Ayer a los supervillanos».
Time Out: «Un irreverente antídoto para los superhéroes aburridos y los metrajes épicos (…) esta pandilla es un desmadre y su mundo es intrigante e incluso un poco significativo».
Empire: «Como una reunión de los Vengadores destrozada por Deadpool, ‘Suicide Squad’ le da una nueva vida al universo cinematográfico DC».
The Guardian: «Es una película delirante y boba, con vislumbres de estupidez absurda y operística. Pero no tiene mucho espacio para respirar: hay algunas partes aburridas y el Joker de Leto sufre en comparación con el de Heath Ledger».
New York Daily News: «Los fans probablemente apreciarán ‘Suicide Squad’ por intentar algo diferente (…) pero su débiles personajes y una trama por lo general floja evitan que sea una de las mejores películas basadas en cómics».
The Hollywood Reporter: «Un proyecto desconcertante y confuso que nunca es tan ‘cool’ como cree ser. ‘Suicide Squad’ reúne a un equipo estelar de supervillanos y no sabe qué hacer con ellos».
Chicago Sun-Times: «‘Suicide Squad’ tiene sus momentos de belleza visual de cómic…son vislumbres tentadores de una película mejor que nunca llegó a materializarse».
Disney lanzó el primer spot de Star Wars: Rogue One, un spin off de la Guerra de las Galaxias que intenta mantenernos expectantes hasta que llegue la siguiente cinta de Star Wars en el 2017.
Sinopsis: La película seguirá a unos combatientes de la Resistencia que se unirán para una osada misión: robar los planos de construcción de la Estrella de la Muerte. Será una película de Star Wars sin jedis, quienes han quedado básicamente extintos desde los eventos de la tercera, por lo que caerá en un grupo de héroes sin poderes el tratar de dar vuelta la situación en favor de la Resistencia.
La película está protagonizada por Felicity Jones, nominada al Óscar por su trabajo en La teoría del todo, además del mexicano Diego Luna, conocido por su trabajo en Y tu mamá también de Alfonso Cuarón. También destaca Forrest Withaker, ganador del Óscar a mejor actor The last king of Scotland.
El final de Juego de Tronos está confirmado. Una de las series más populares llegará a su fin en el 2018 con la temporada 8 y algunas voces que proponen un spin off de la serie, como sucedió con Breaking Bad de donde nació Better Call Saul, producto que mejoró bastante en su segunda temporada. ¿Es posible un spin off de Juego de Tronos?
«Hemos hablado sobre un spin-off. Yo no me opongo, pero tiene que tener sentido a nivel creativo. No sé si Benioff y Weiss podrán darle vueltas al tema cuando están a punto de empezar a grabar la séptima temporada. Es algo muy intenso. Nosotros estamos abiertos, pero de momento no hay planes concretos», señaló Casey Bloys, director de programación de HBO.
Por lo menos lo piensan, y existe una posibilidad. Pero qué historia se puede abordar.
A George R.R. Martin no le desagrada esta propuesta. “Ciertamente no falta material. Cada episodio de The Naked City, uno de los programas de televisión que veía de niño, terminaba con una voz en off que decía que ‘hay 8 millones de historias en la ciudad desnuda y esta ha sido una de ella’. Hay 8 millones de historias en Westeros… y muchas más en Essos y las tierras del más allá. Es todo un mundo lleno de historias a la espera de ser contadas… si es que HBO está interesada”, indicó.
Además sugirió que se haga un spin off de su historia Dunk & Egg.
Dunk & Egg es una serie de novelas de fantasía de George R. R. Martin, ambientadas en el mismo universo de Game of Thrones, aunque 90 años antes. La historia sigue las aventuras de Ser Duncan the Tall, quien se convertiría en comandante de la Kingsguard (Guardia Real) y de su escudero, el príncipe Aegon ‘Egg’ Targaryen, el futuro rey de Westeros.
De esta saga han sido publicadas hasta el momento tres novelas: The Hedge Knight (1998), The Sworn Sword (2003) y The Mystery Knight (2010) y Martin planea escribir más.
“Cada una de las novelas fácilmente podría adaptarse como una película independiente de dos horas para las televisión, que probablemente sería la forma ideal de hacerlo, en lugar de una serie semanal en curso”, explicó el novelista. “The Hedge Knight y sus secuelas son más ligeras que A Song of Ice and Fire, están más en el ámbito de la acción y la aventura”, finalizó.
LA PROPUESTA DE LOS FANS
Pero los fans prefieren que se desarrolle La rebelión de Robert. O también llamada la Guerra del Usurpador, fue una rebelión contra la Casa Targaryen, instigada por Robert Baratheon, Jon Arryn y Eddard Stark. Duró al menos dos años, resultando en la caída de la dinastía Targaryen en los Siete Reinos y el comienzo del reinado de Robert Baratheon.
Aunque otros plantean que se haga una historia sobre la formación de los siete reinos.
Lo cierto es que ahora HBO está rompiéndose la cabeza por encontrar un producto que reemplace el nivel y popularidad de Juego de Tronos. ¿Conseguirá esa idea?
Tallulah es un espíritu libre que vive donde la lleva su camioneta. Ahí se lava, come, duerme y hace el amor, pero cuando encuentras sus emociones, cuando halla un vínculo, no puede moverse más, esa libertad se acaba.
La nueva película de Netflix, protagonizada por Ellen Page y Allison Janney, cuenta la historia de una muchacha que vive sin hogar, en el interior de una camioneta, pero que su vida cambia cuando su pareja la deja. Intenta involucrarse en la familia de su enamorado y para ello secuestra a un bebé malatendido por su madre.
Talullah está convencida que ese niño está mejor con ella que con su progenitora. Por eso se la lleva, pero luego ve en este pequeño un vehículo para conocer a la familia de su pareja. El problema es que no mide el vínculo que puede llegar a formar con el bebé y con la madre de su enamorado. Su libertad se limita y no tiene un radio acción frente a estas situaciones. Llega a creer que puede formarse más que una relación, pero ha cometido un delito y tiene que pagarlo, aunque crea que el niño no estará mejor con su madre.
Lo bueno de esta película es que se arriesga a contar esta historia. Deja que Tallulah transite entre las consecuencias de su decisión. No hay giro cliché, ni tiempo para escenas rosas, sino que asistimos a uno de esos relatos de personas que creen en que el fin justifica los medios, en que toman una buena decisión, que piensan que hacen lo mejor, aunque sin reparar en los modos y maneras.
Pero Tallulah no solo toma esta decisión para proteger al pequeño, sino también porque se ve reflejada en él. No tuvo una buena relación maternal y de alguna manera, quiere que no le pase lo mismo a ese bebe. A veces el inconsciente nos gana.
Al final ese secuestro tiene una consecuencia y Tallulah tiene que asumirla, y la película no se pone a pensar en un epílogo ideal para salvar a este especie de superhéroe urbana. Deja que simplemente que fluya hasta el final.
Una buena película que solo está disponible en Netflix. No llegará a los cines.
¿Un Superman en la televisión y otro en el cine? Pues así está trabajando DC. A diferencia de Marvel que se presentan más ordenados y hacen migrar sus superhéroes del cine a la televisión, con DC y Warner no sucede lo mismo que vienen mostrando un superhéroe para el cine y otro para la televisión.
Como ejemplo tenemos a Superman. Hace unos días se lanzaron las primeras imágenes del nuevo Superman que llegará a la serie Supergirl cuya primera temporada ya se transmitió en la primera mitad de este año.
El personaje será interpretado por Tyler Hoechlin, actor más conocido en televisión que en cine. Los planes iniciales son que aparezca en dos episodios de la nueva temporada, pero probablemente si la dupla con Supergirl funciona, entonces, lo veremos en más capítulos.
Si fuera Marvel el mismo Superman del cine aparecería en esta serie, pero con DC la fórmula es distinta. Porque Henry Cavill seguirá siendo el Superman de la pantalla grande.
LOS FLASH
Lo mismo sucede con Flash. Tenemos uno para la televisión interpretado por Grant Gustin que va por su segunda temporada y al próximo año conoceremos a otro que llegará al cine y será interpretado por Ezra Miller. Ya lo vimos en el primer trailer de La Liga de la Justicia y probablemente lo veamos en El escuadrón suicida, pero así como sucede con Superman, también tendremos dos Flash.
Ya lo dijo hace un año, Stephen Amell, que hubiera preferido a Grant Gustin interpretar la película en vez de Ezra Miller para mostrar cierta coherencia en el producto, pero no es así. ¿Le funcionará esta fórmula a DC y Warner Bros?
El documental arequipeño, La señal, de Leandro Pinto Le Roux, se estrenará este 8 de agosto en el festival de cine de Lima que rompe fuegos este 5.
El material gira sobre la historia de un docente y sus alumnos que estudian a más de 4 mil metros sobre el nivel del mar en el sector denominado como Pillones.
Este trabajo demandó más de un año. «La Señal indaga y descubre el talento de los alumnos de una escuela rural y su docente, cuyas virtudes en relación a su entorno no son plenamente reconocidas por el sistema educativo», señala la sinopsis de la película.
Migue Barreda, en una entrevista con El Pirata, señaló que después de la presentación del documental en el festival, evaluarán presentarlo en las salas de cine comercial a efectos que el público conozca esta realidad ajena a las zonas urbanas del país.
Leandro Pinto Le Roux (Argentina, 1975), director de fotografía y realizador de documentales. Licenciado en Comunicación Social, con especialidad en Realización Audiovisual, graduado por la Universidad Nacional de Rosario, Argentina, con un postgrado en Dirección de Fotografía y Cámara en el SICA (Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina), Buenos Aires.
Desde 1995 trabaja como director de fotografía para cine y video. Desde 1999 vive en Perú y desde 2006 es socio y co-propietario de Vía Expresa Cine y Video en Arequipa. Ha sido director de fotografía en los largometrajes Ana de los Ángeles (2012) y Encadenados, ambos dirigidos por Miguel Barreda Delgado. La señal es su primer largometraje.
Tormenta de Espadas es el tercer libro de la saga Canción de Hielo y Fuego de George R.R. Martin. Se publicó en el 2000, dos años después de Choque de Reyes que llegó en 1998.
El libro se adaptó la serie de HBO, Juego de Tronos, pero en este caso solo se utilizó la mitad del texto para la tercera temporada que se estrenó en el 2013.
La historia llevada a la televisión abarca desde la caída de Stannis Baratheon en la batalla que inició para tomar Desembarco del Rey, hasta la Boda Roja. El libro describe otros relatos como la muerte de Joffrey, del príncipe Oberyn y Tywin Lannister que recién se verán en la cuarta temporada de la serie.
El texto resulta interesante, pero da la impresión que se toma su tiempo para describir escenarios y situaciones innecesarias en en la historia. La serie va directo al grano y con ayuda de las actuaciones, diálogos y producción, la historia de Tormenta de Espadas queda mejor.
Además que la serie intenta juntar algunos hechos aislados, que da más importancia a personajes secundarios en la historia del libro.
Cuáles son las diferencias entre el libro y la serie. Aquí te lo contamos.
LA BODA ROJA
La Boda Roja es uno de los momentos de quiebre en la serie Juego de Tronos, sin embargo difiere en algunos detalles con la descrita en los libros de George R.R. Martin.
La Boda Roja se denomina al momento en que emboscan a Robb Stark, su madre y sus hombres en un matrimonio organizado por Lord Frey. Emboscan al rey del Norte con la bendición de los Lannister.
Pues en la serie se ve que asesinan a Robb, Catelyn Stark, su madre, y a su esposa Talysa, quien estaba embarazada del rey del Norte. Sin embargo en los libros no es así. Porque en esa boda asesinan a Robb y Catelyn, más no a su esposa, que lleva como nombre Jeyne, y no Talysa como en la serie, porque antes de la fiesta la manda a otro castillo para que esté protegida. Se dice que después esta mujer recibió el perdón del Trono de Hierro.
Otro detalle es que la última puñalada contra Robb la da Lord Bolton, y le dice al oido: “Los Lannister envían saludos”, sin embargo en el libro, existe este diálogo, pero no lo dice Bolton, sino cualquier otro soldado.
Si bien en la serie Catelyn mata a una de las esposas de Frey con la esperanza que así dejaran con vida a su hijo Robb, en el libro ella toma como rehén a un nieto de los Frey e igual lo mata. En la serie asesina a una de las esposas de Frey.
La forma como matan a Catelyn y Robb es la misma que en los libros. A ella le cortan la garganta y a él le lanzan flechas y luego lo acuchillan.
No obstante quedó mejor la escena en la televisión que en los libros. Se ve mejor la Boda Roja en HBO que en los textos de George R.R. Martin.
LADY STONEHEART
Al final de Tormenta de Espadas así su aparición, Lady Stoneheart, que no es más que Catelyn resucitada. Thoros de Myr y Beric Dondarrion toman su cuerpo asesinado después de La Boda Roja y la resucitan, sin embargo no queda igual, porque no puede hablar y es que, según se explica, le cortaron el cuello a tal punto que comprometieron sus cuerdas vocales, y ante esta carencia, no pueden hacer mucho. Se suponía que el personaje debía aparecer al final de la tercera temporada, pero nunca figuró, hasta la fecha.
Los escritores siempre se justificaron que intentaban contar una historia real, sin embargo sí llevaron a la pantalla la resurrección de Beric Dondarrion, pero no de Catelyn Stark. Qué raro.
JAIME NO SOLO PIERDE LA MANO
Si recuerdan Jaime es liberado por Catelyn para canjearlo por sus hijas Sansa y Arya. Lo acompaña Brienne, la nueva escudera de Catelyn. En ese trayecto ambos son tomados por gente de los Bolton y los apresan. A Jaime le cortan la mano derecha. Todo ese se ve en la serie, pero en el libro se describe que para no ser reconocido, el popular matarreyes opta también por cortarse el cabello. Y la técnica funciona, porque cuando regresa al castillo con su padre y amada Cersei, les cuesta mucho reconocerlo.
DAENERYS Y EL SEXO
Desde que murió Khal Drogo, Daenerys no tuvo otro hombre, pero en Tormenta de Espadas se describe que el personaje tuvo sexo con una de sus esclavas. Así como lo lee. La popular Khalessi llega a mantener una escena lésbica con una de sus subordinadas y según nos cuenta, lo disfrutó bastante. Pero lo que no contaba es que Jorah Mormont, su fiel soldado, aprovechó un descuido para besarla. La besó también que a la madre de los dragones le gustó y todo el libro sentimos su incomodidad de estar a su lado, pero no deja de reconocer que sí le gustó ese beso.
¿SE ENCUENTRA MELISSANDRE CON BERIC DONDARRION?
En la serie hay un episodio que no está en el libro. El encuentro de Melissandre con Beric Dondarrion, el varias veces resucitado por Thoros de Myr. Pero por qué se encuentran. Porque la mujer roja necesita al joven Gendry que iba con estos hombres junto con Arya Stark. Requería de su sangre real, ya que el muchacho es hijo de una prostituta y el rey Robert Baratheon, para realizar una sacrificio en favor del rey Stannis. En otras palabras quería quemarlo para ofrendarlo a los dioses y así Stannis gane la batalla.
Pero todo esta escena no está en el libro. Melisandre no conoce a ninguno de estos hombres ni tampoco a Arya como se ve en la serie.
Sin embargo se lee en el libro que la mujer roja sí tiene las intenciones de sacrificar a un bastardo de Stannis, amigo de su hija Shireen. Peor gracias a la intervención de Ser Davos, el muchacho huye y Melisandre se queda sin sacrificio. En la serie, Davos también ayuda a Gendry a huir.
NADA DE THEON NI RAMSAY
En el libro no hay nada de Theon o Ramsay después de la caída de Invernalia, en la serie sí vemos que se inician las torturas contra el heredero de Las Islas de Hierro. Vemos como Ramsay es bastante cruel con el muchacho, le perfora un pie, rompe los dedos e incluso le corta el pene, pero aún no se describe nada en Tormenta de Espadas.
Sansa y Tyrion se casan, pero hay un ritual que no se describe bien en la serie y es que después de la fiesta, los invitados «encaman» a los novios. Desvisten en el trayecto a la habitación a los novios hasta dejarlos completamente desnudos. Si bien en la serie, el pequeño Lannister desiste de tomar a su esposa y caer dormido por borracho, en el texto se describe que ambos llegan a desnudarse. Incluso Sansa describe el cuerpo desnudo de su esposo que no tiene nada agradable para ella. Sumándole puntos en contra al atractivo de Tyrion quien ya quedó deformado, después de la batalla con Stannis, donde quedó sin un poco de nariz. Ahora no solo era enano, sino un pequeño monstruo.
LA APARICIÓN DE SER BARRISTAN
Ser Barristan, el miembro de la Guardia Real del rey Robert, aparece rápido en la serie. Defienda a Daenerys y desde ese primer momento se muestra tal como es. En el texto sucede lo contrario. Figura con otro nombre hasta que casi hasta el final de su historia Jorah lo descubre y lo revela ante su reina. No podían reconocerlo porque tenía la cabeza rapada y la barba larga. Pero además de revelar a Barristan, también se descubren las traiciones de Jorah quien informaba de la rutina de Khalessi a Varys para el rey Robert.
Importantes estrenos en cine y televisión se vienen en agosto. Aquí les dejamos los más importantes.
CINE PERUANO
Para este mes destaca el inicio del festival de cine de Lima que arranca este 5 de agosto. Se estrenarán tres películas peruanas en la competencia oficial: Wik, La última tarde y El soñador de Adrián Saba, mientras que del resto de países latinoamericanos debemos destacar Neruda de Pablo Larraín y de buenas críticas en el festival de Cannes.
Luego Videofilia se estrenará el 18 de agosto en Lima. La cinta ha tenido buenas críticas en los festivales que se ha presentado, mientras que la comedia Hasta que mi suegra nos separe con Carlos Álvarez se proyectará el 25 de agosto.
LLEGA EL ESCUADRÓN
Este jueves 4 de agosto se estrenará una de las películas más esperadas del año, El escuadrón suicida, nueva cinta de DC y Warner Bros que estrenarán en el año. Hay bastante expectativa, pero hasta el momento los comentarios escuchados son regulares.
Mientras que este mismo día llega otra cinta animada, El secreto de las mascotas, ¿repetirá el mismo éxito de Zootopia o La Era del Hielo 5? En Estados Unidos le fue bien a esta cinta.
Y el 11 de agosto destacamos la nueva versión de Ben Hur que llega en un mes que no es santo. Después de muchos años se hace una nueva versión del joven Judá.
Otros estrenos que destacan: Miedo profundo (11 de agosto), Mi amigo dragón (11 de agosto), Heidi (18 de agosto).
POCO EN TELEVISIÓN
Continúa la emisión de Mr. Robot, mientras que el 22 de agosto se espera el estreno de Fear The Walking Dead, mientras que el 12 de agosto se estrenará la nueva serie de Netflix, Get Down, que habla sobre los inicios del hip hop en Nueva York.
