Fox lanzó el primer trailer de los Cuatro Fantásticos que se estrenará el 7 de agosto de este año.
En este avance se introduce la nueva historia que intenta resucitar la franquicia que ya fue estrenada con poco éxito en el 2005 y que tenía como protagonista más promocionada a Jessica Alba, o La Mujer Invisible.
Mr. Fantástico, La mujer invisible, La cosa y Antorcha Humana.
Ahora hay nuevo elenco y al parecer nueva historia. Pero lo que llama la atención es que el discurso que se escucha al inicio del trailer se parece mucho al de Interstellar.
«Cómo hemos llegado tan lejos. Los seres humanos tienen un deseo ilimitado de descubrir. de inventar. De descubrir»,¿este diálogo les parece conocido?. Además que al inicio también se incluyen plantaciones de maiz como lo hizo Interstellar de Christopher Nolan.
No obstante el director de esta cinta, Josh Trank, aclaró que el filme está fuertemente influenciado por la película de David Cronenberg, Fly o Scanners.
Quizás sea solo el trailer, pero quizás la historia vaya en el sentido de valorar esa ansiedad de la humanidad por ir descubriendo cosas nuevas que incluyen al espacio.
Los nuevos fantásticos son los poco conocidos Kate Mara (a quien más se le conoce por su participación en House of Cards) quien será la Mujer Invisible, Miles Teller (Señor Fantástico), Jamie Bell (la cosa o el hombre roca) y Michael B. Jordan (Antorcha humana).
Mientras que el villano será Tobey Kebbell quien interpretará al Dr. Doom.
Emma Watson sigue sumando proyectos y ahora se confirmó que protagonizará la nueva versión de La Bella y la Bestia.
En esta película, la actriz será Bella, y aún no se ha confirmado a su coprotagonista.
«Finalmente puedo contarlo. Seré Bella en la película de ‘live action’ que hará Disney de ‘La bella y la bestia’. Esa historia fue una parte muy grande de mi niñez y hasta se siente surreal saber que podré bailar con ‘Be Our Guest’ y cantar ‘Something There’. La niña de seis años que llevó dentro está saltando de alegría. ¡Me estalla el corazón!», escribió Emma Watson en su cuenta de Facebook.
Luego finalizó: «Es momento de empezar a tomar lecciones de canto. No puedo esperar a que ustedes vean la película», dijo Emma Watson al final de su mensaje.
Después de Harry Potter, Watson apareció en películas como Noé, Las ventajas de ser invisible y Adoro la fama.
El filme será dirigido por Bill Condon, a cargo de las dos últimas películas de Crepúsculo, pero también responsable de cintas como Dioses y Monstruos, así como Soñadoras (Dreamgirls) película nominada al Óscar.
Disney se embarca en un nuevo proyecto que busca darle realidad a películas animadas o cuentos infantiles.
Aunque no es oficial, gracias al festival internacional de Rotterdam llega NN de Héctor Galvez Campos.
SINOPSIS: Memoria y olvido; duelo y sufrimiento. Como una elegía describió a este thriller basado en una historia real donde un grupo de antropólogos forenses intentan develar el misterio que esconde un cadáver.
“Pretendo hablar del duelo y el sufrimiento individual y si bien la historia se inicia con una exhumación de una persona desaparecida en los años de la violencia, nunca se habla de ninguna masacre en particular, ni quiénes fueron los actores. Ni siquiera se hace mención a un lugar específico del país. Lo que busco es centrarme en las personas. Quiero que esta historia sea como una elegía”, habló Galvez en una entrevista a Latamcinema.
La película será presentada en este festival de cine. Anteriormente ya se proyectó en los festivales de Roma y Lima donde tuvo una buena aceptación.
Ahora estará presente en el festival de Rotterdam junto a la película Solos de Joanna Lombardi.
La película está protagonizada por los actores peruanos Paul Vega, Antonieta Pari, Isabel Gaona.
Aún no tiene fecha de estreno en las salas de cine en Perú, pero se espera que se proyecte este año.
Después de Nine en el 2009 (y llegar al éxito con Chicago en el 2002), Rob Marshall regresa a los musicales con En el bosque (Into the woods).
En esta película musical (90% cantada y el resto en diálogo) los protagonistas de los cuentos infantiles más populares terminan vinculados por el deseo de un panadero y su esposa de tener un hijo.
No pueden concebir un heredero porque están bajo el efecto de un hechizo, y para deshacerlo requieren de prendas elementales de los personajes del cuento: la capa roja de Caperucita, el zapato de Cenicienta, el pelo de Rapunzel y la vaca de Jack quien la vende por unas habichuelas mágicas.
En la búsqueda de estos objetos, de alguna manera, el panadero logra que la historia de estos personajes se concrete como se desarrolla en los cuentos, pero nadie sabe qué pasa después. ¿En verdad todo llega a un final feliz?
Pues no necesariamente porque a veces tomamos una decisión sin reparar en las consecuencias. Y aunque cualquier acto sea bueno, igual tiene un efecto. Siempre somos víctimas de nuestros deseos y algo tenemos que afrontar.
La película es un musical, osea los actores cantan y al mismo ritmo. La mayoría de canciones tienen la misma melodía.
El promocionado lobo interpretado por Johnny Deep solo aparece unos minutos, y sinceramente no atemoriza. Mientras que Meryl Streep hace un buen trabajo, como siempre, pero no a la altura de sus anteriores personajes, aunque está por encima de sus compañeros de reparto en esta película.
Es una película entretenida, cómica por algunos momentos, con un mensaje claro y música suave. Si te gustan los musicales, mírala en el cine.
En una de las portadas se observa a todos Los Vengadores. Nada nuevo. Aunque llama la atención que no esté incluido Visión, quien sería el nuevo integrante de esta liga de superhéroes.
Mientras que en la segunda portada se ve el rostro del villano de la película: Ultrón.
Los Vengadores: La era de Ultron se estrenará el 1 de mayo, aunque en Perú, por ejemplo, podría proyectarse una semana antes.
Pero también se especuló que Joss Whedon, director de las dos películas de Los Vengadores, ya no estaría al mando de las otras dos que se pretende estrenar en los próximos cuatro años.
No se cansó de la franquicia, sino que le gustaría desarrollar otro tipo de películas.
“Es enormemente complicado y, para entonces (mayo de 2018) habrán pasado unos cinco años desde que haya creado algo que sea completamente mío. Así que es muy poco probable que vaya a hacer esas dos partes de Infinity War que se comerían los próximos cuatro años de mi vida. Obviamente, quiero seguir formando parte del universo Marvel (amo a esta gente), pero no es fácil. Esta año ha sido el equivalente a estar al mando de tres series de televisión a la vez, más que nunca en mi vida. Es de locos”, dijo.
Birdman tomó ventaja en esta temporada de premios. Ganó el premio a mejor película del gremio de productores (PGA) y mejor reparto que entrega el sindicato de actores (SAG).
La película del mexicano, Alejandro Gonzalez Iñarritu, sorprendió al llevarse el máximo premio de la PGA cuando se pensaba que Boyhood iba a ganar este reconocimiento.
Para la crítica y medios de Estados Unidos, Boyhood es la favorita para llevarse el premio a mejor película en el Óscar, sin embargo Birdman dio el batacazo.
El año pasado la PGA determinó un empate entre Gravedad y Doce años de esclavitud, ambas rivales en la carrera de los Óscar, y el anterior reconoció a Argo de Ben Affleck.
Además de las 10 nominadas de este año, siete lograron una en el Óscar. Solo Selma no fue considerada en los PGA.
Mientras que el domingo Birdman volvió a ganar. Se llevó el premio a mejor reparto, aunque se esperaba que gane este reconocimiento teniendo en cuenta la buena interpretación del elenco.
Desafortunadamente su mejor carta, Michael Keaton, perdió en la categoría a mejor actor siendo reconocido Eddie Redmayne por su trabajo en La teoría del todo donde interpretó a Stephen Hawking.
No obstante este reconocimiento le da un impulso a Birdman que lo pone de igual a igual en esta competencia.
Solo basta ver como se comportan las siguientes premiaciones como los Bafta y del gremio de directores (DGA) para saber con más claridad quien podría triunfar la noche del Óscar.
GANARON LOS FAVORITOS
Los SAG se hacen más predecibles porque ganaron los favoritos. Julianne Moore en mejor actriz, Patricia Arquette por Boyhood y J.K. Simmons por Whiplash.
En televisión por fin reconocieron a Kevin Spacey por House of Cards, Viola Davis por How to get away with a murder, Orange is the new black a mejor reparto en comedia, Downton Abbey a mejor reparto en drama.
Bradley Cooper interpretó a Chris Kyle en El Francotirador.
El Francotirador de Clint Eastwood sigue creciendo en taquilla en Estados Unidos.
Según el último reporte del Box Office, la película recaudó más de 64 millones de dólares en su segundo fin de semana y acumuló hasta el momento 200 millones de dólares. Con esta cifra se convierte momentáneamente en la película más taquillera del año.
Se debe destacar que en relación al monto obtenido la semana anterior, solo se reporta una caída del 27.9% cuando lo usual es que disminuya entre 50% a 60%.
El éxito de la película se refleja más en los Estados Unidos que en otros países ya que hasta el momento en el resto del mundo solo acumuló 47 millones de dólares.
El Francotirador es una película nominada al Óscar y cuenta la historia de Chris Kyle bautizado como el francotirador más letal que ha tenido los Estados Unidos.
Si bien el filme ha generado varios apoyos, también ha cosechado enemigos como Michael Moore, director del documental Farenheit 9/11, quien consideró que los francotiradores son unos cobardes.
Las fuerzas alemanas están prácticamente destruidas. Los aliados avanzan sobre Alemania. Los soldados escoltados por los tanques Sherman toman los pueblos que aparecen en el camino.
Los germanos ofrecen resistencia, pero esta fuerza viene pobladores poco entrenados en estrategias militares, y hasta de niños, mujeres y ancianos, que se resisten a caer en manos de sus rivales. Y como ellos hay máquinas que aún quieren dar batalla: los tanques Panzer. Uno de ellos aparece para enfrentar las máquinas norteamericanas.
Cuatro tanques Sherman en línea avanzan sobre su homólogo alemán. Disparan, pero parece que no le hacen nada, mientras que el Panzer alemán de un solo impacto destruye uno a uno los vehículos aliados.
Hasta que frente a frente aparece el Fury, por un lado, y el Panzer por el otro.
El Fury es más rápido, lo rodea; dispara, pero igual no le hace nada. El Panzer lanza su pólvora y golpea fuerte contra el tanque norteamericano. Los soldados en el interior sienten el fuerte impacto. Hasta que el Fury logra rodearlo y de un disparo, “mata” al Panzer.
Así se describe una de las escenas de la película Corazones de Hierro (Fury) estrenada en el Perú, (y aunque no lo crea también en Arequipa) que funciona como un homenaje a los tanques Sherman fabricados en Estados Unidos para enfrentar la Segunda Guerra, pero principalmente a los poderosos tanques alemanes, los Panzer.
Hasta la actualidad se considera que los Panzer fueron los tanques más poderosos de la historia militar. Discovery Channel lo pone en el puesto 8 de los mejores de toda la historia. Al Sherman norteamericano en el puesto 10.
NACIDO PARA VENCER Pero los Sherman tenían algo que los Panzer no tenían: velocidad. “Era como conducir un coche”, declaró uno de los veteranos de la Segunda Guerra Mundial a Discovery Channel.
Además de lo velocidad jugó a favor de los Sherman, la cantidad de máquinas que mandó construir el gobierno de los Estados Unidos. Se fabricaron 50 mil aproximadamente, y se dice que por cada Panzer, había 10 Sherman (recibieron el nombre de Sherman por el general William Tecumseh Sherman reconocido como el primer general moderno). En este caso la cantidad venció a la calidad.
Un tanque Sherman hecho para la Segunda Guerra Mundial.
“Las dotaciones de los carros alemanes tenían mucha más experiencia en combate que sus homólogas norteamericanas pues llevaban más tiempo combatiendo en todos los frentes. Pero la calidad nunca se podría imponer a la cantidad.La desventaja germana era tremenda en cuanto al número de carros en los frentes oriental y occidental”, opinó el historiador Lucas Molina Franco al blog De bacterias y batallas del diario ABC de España.
En contra de los Sherman estaba su blindaje, que era muy fino. Cualquier impacto podría atravesarlo. Otra desventaja era que llevaba 500 litros de gasolina en la parte delantera lo que lo hacía vulnerable a incendios en caso haya un ataque. Pero al margen de sus deficiencias, los soldados le tenían cariño. Confiesan al documental de Discovery Channel, que también lo usaban para algunas tareas domésticas.
Por ejemplo, al terminar de lavar su ropa, colgaban las prendas en la parte trasera porque su motor les ayudaba secarla más rápido. También podían calentar agua para el te con el calor que emanaba la máquina.
CÓMO ERAN SUS RIVALES: LOS PANZER Invencibles para los nazis, los Panzer (en alemán, vehículo blindado de combate) ayudaron a los objetivos alemanes, pero tuvieron un mal debut. Fueron estrenados en la batalla de Kursk, en Rusia. Llevaron 200, pero fueron derrotados por los tanques rusos: los T-34.
Después de esa lección fueron rediseñados. Copiaron el modelo ruso y se hicieron más poderosos. Tenían un largo cañón creado con tecnología antitanque que lograban mantener una mayor cantidad de pólvora y elevar su potencia. Sus impactos podían destruir a dos kilómetros de distancia.
Tenían un blindaje inclinado con un grosor de 80 milímetros que hacía que si el ataque rival era frontal el disparo rebotara.
Parecían invencibles en un primer momento, pero se hicieron vulnerables cuando aparecieron más Sherman y las fuerzas alemanas empezaron a caer.
Rachel de Glee, o la actriz Lea Michele, reveló en una entrevista concedida a Jimmy Fallon, que vomitó al terminar de cantar Let it go, el tema principal de la cinta animada Frozen.
“Estaba cantando mientras caía nieve, miré hacia arriba para darle un toque mágico a la grabación y termine ahogándome con la nieve y vomitando en el suelo. Lo tienen todo grabado en slow-motion”, contó entre risas la actriz.
Al parecer la actriz estaba presionada por que la actuación salga bien más aún cuando sabía Idina Mezel y Demmy Lovato tocaron el mismo tema con éxito.
La actuación de Michele fue revelada semanas antes del estreno de la sexta temporada de Glee y llamó mucho la atención de los seguidores de la serie. La canción fue incluida en los dos primeros capítulos de la nueva temporada.
Además que el tema de Frozen se ha convertido en uno de los más populares entre los niños y adolescentes. Esta canción se llevó el Óscar a mejor tema original.
No obstante y pese a este percance, todo salió bien, y los niños que asistieron a la grabación la tienen en buena estima. “Dije soy como una diosa, una súper princesa de Disney”, señaló.
Lea Michele es una buena cantante, fundadora del grupo Glee, y una de las mejores voces que hay en esta serie.
La doctora Bernadette Rostenkowski-Wolowitz (si la esposa de Howard) o mejor dicho, la actriz Melissa Rauch, está dando que hablar al inicio del festival de Sundance con su película The Bronze.
Y es una escena ha escandalizado al público, crítica y distribuidores que año a año acuden a este importante festival que sirve de trampolín para las cintas independientes.
Rauch, junto a su esposo Winston Rauch, protagonizan una escena de sexo que incluye pertigas, piruetas y volteretas.
Al final de la proyección, la mayoría de asistentes preguntó por esta escena a lo que Melissa Rauch respondió: «Uno escribe lo que uno sabe» que fue secundado por su esposa: «Queriamos mostrar lo que hacemos en el dormitorio» lo que generó risas entre los asistentes.
La película The Bronze (o El bronce) narra la historia de una gimnasta que gana la medalla de bronce y que luego cae en la marihuana y en una vida displicente.
Sin embargo la historia quedó atrás por la escena descrita, y que Variety le puso un «perfecto 10», no obstante la actriz aclaró que algunas de las escenas que mostraban las destrezas del personaje fueron interpretadas por un doble.
Solo basta saber cuándo se estrenará en los cines, aunque Variety asegura que los distribuidores comerciales están divididos por el potencial comercial del filme.
