Hugh Jackman dejará por un momento las garras de Wolverine para convertirse en el apóstol Pablo, película que será producida por Ben Affleck y Matt Damon.
Jackman firmó con la Warner Bros para sacar adelante este proyecto que contará la historia del primer teólogo y el misionero más grande de la cristiandad, también llamado el Apóstol de los Gentiles.
No fue uno de los 12 originales, sino que conoció a Jesús después de resucitado. Desde entonces se convirtió en uno de sus voceros más importantes e hizo viajes a Roma y se presentó frente a sus gobernantes, debido a que también era un ciudadano romano. Se le reconoce el haber escrito 14 de los 27 libros del Nuevo Testamento.
Aún no se sabe quién dirigirá esta película, pero está confirmado de Ben Affleck y Matt Damon la producirán. Tampoco hay fecha para su estreno.
Jackman está involucrado en varios proyectos como X-Men: Apocalipsis, y Wolverine 2. También aparecerá en la precuela de Peter Pan, Pan, también auspiciada por la Warner Bros.
A horas del estreno de Furiosos 7 en Perú, en la mayoría de países, la crítica aprueba la película que en esta oportunidad nos trae autos voladores, y peleas mientras que conducen.
CINEMANÍA: La saga (…) mantiene una única norma: no hay que respetar ninguna cuando se trata de buscar el mayor grado de diversión cinética imposible. Misión cumplida. Con nota.
FOTOGRAMAS: Wan remata su paso por ‘Fast & Furious’ con un homenaje a Paul Walker que es, sobre todo, una lanza rota a favor del cine de género orgulloso.
NEW YORK DAYLI NEWS: Furious 7′ es la película más grande y más tonta de la franquicia, transformando oficialmente la saga en ‘Los Vengadores’ con coches de alto rendimiento. Pero ¿cuál es el problema con lo grande y lo tonto?.
INDIEWIRE: Ciertamente, la película parece un final (…) Cacofónica, gratuita y sazonada con secuencias de acción absolutamente impresionantes.
TELEGRAPH: «Siempre he disfrutado más del concepto de las películas de ‘Fast & Furious’ más que de su ejecución, pero esta última entrega es la más potente
La palabra crítica o crítico tiene una connotación negativa. Así le agregen, constructiva, igual molesta, enerva. Sin embargo, y a través del documental Life itself, se puede entender, en realidad, la labor de los críticos, personajes que ven en una película, una oportunidad para opinar.
Life itself es un documental que nos habla de la vida y aportes del crítico de cine, y ganador del Pulitzer, Roger Ebert del Chicago Sun-Times. Este material se basa en las memorias del crítico y sus apreciaciones del trabajo que desarrollaba, así como de las relaciones que mantenía con su familia, amigos, y hasta enemigos.
Ebert formó una de las generaciones de críticos cuya pluma importaba y temían. Su palabra podía elevarla o hundirla. Era lo que llamamos una persona influyente.
Pero por medio de este documental concluimos que la labor de un crítico de cine no solo apunta a destacar los errores o aciertos de una película, sino que aporta a reconocer ese cine que está escondido y lejano de auspiciar una campaña de marketing que la lleve al espectador.
Que una palabra bien dicha puede descubrir a aquellos maestros que necesita a gritos al cine. Y que una nota bien escrita puede encaminar una carrera hacia la obra maestra que añora la audiencia.
TODOS MERECEN LA VERDAD
Si una película es buena, hay que decirlo; y si es mala, también. Por qué las opiniones de los críticos deben concentrarse en halagos que ayuden a trazar una trayectoria que tarde o temprano se enfrentará al feroz juicio del público. Por eso hay que conocer lo malo, y para ello existe gente, no solo en el trabajo, sino en la vida, que desprovista de estimaciones o cariños, tiene la valentía decirle a alguien que eso está mal y que debe mejorar.
Ebert era una persona respetable. Y querida. No siempre tuvo halagos, pero cineastas como Martin Scorsese, le agradecen su existencia.
LO MEJOR
No solo hizo bien su trabajo, sino que estuvo siempre un paso adelante de sus colegas, y así marcó diferencia con el resto. Creo que lo mejor de este documental es cuando se retrata la relación con su colega, también crítico de cine, Gene Siskel. Ambos se reconocían como enemigos, pero cuando condujeron un programa de televisión emitieron química, y por eso se volvieron populares. Se necesitaban, y aunque concientemente no se entendían, implícitamente hacían un solo cuerpo.
Eso es lo que sucede cuando amas lo que haces; siempre haces funcionar tu cerebro para que te llene de buenas ideas.
Buen documental. Recomendable. Por ahora disponible en Netflix.
Alguien imaginó a Dios. Dice que la Biblia que Dios creó a su imagen y semejanza, entonces podemos concluir que el Todopoderoso se parece a nosotros. Otros, en cambio, dicen sentirlo, por ejemplo, a través del amor. El cine ha tenido varias concepciones, algunas cálidas, otras cómicas, y como sucede en todas las artes, unas pocas osadas.
LUZ Y VOZ
La representación más frecuente de Dios es a través de una voz o una luz. En Quo Vadis, cuando empieza la persecución de los cristianos, Dios se aparece como una luz al personaje de Pedro, y traslada su voz al niño que acompañaba al apóstol. Por medio del adolescente le transmite órdenes: ve y sálvalos.
Y en la mayoría de películas, que tienen como inspiración relatos bíblicos, Dios aparece, generalmente, como una voz.
EL NIÑO
La representación más osada quizás sea aquella que vimos en Éxodo: Dioses y Reyes donde Dios es un niño. Y se comporta como tal. Como si estuviera en competencia con Moisés para ver quien, y con qué poder, pueden liberar a los israelitas. Quizás la intención del director era reflejar que a veces Dios tiene una conducta infantil.
EL HUMOR NEGRO
Dios también tiene una representación cómica, y la hizo Morgan Freeman en El Todopoderoso. Tanto en la primera, como en la secuela, representó a Dios vestido completamente de blanco y dotó de alguna ironía. Por momentos escuchamos quejas, y en otros mensajes que intentan emular su sabiduría.
Es pequeña, pero efectiva. Sin mucha campaña, la cinta animada Home tomó el primer lugar de la taquilla en Perú y venció a la película de Disney, Cenicienta.
Aunque no fue un fin de semana con una cantidad considerable de espectadores, Home logró 108 mil espectadores, por encima de los 95 mil que consiguió Cenicienta, aunque hasta el momento logró que 630 mil vieran esta película.
En tercer lugar aparecer Insurgente con 93 mil espectadores, y otro estreno, Terror en el bosque, figura cuarta con 28 mil.
CÓMO LE FUE A POSEÍDAS
A Poseídas no le fue bien, aunque su director, Sandro Ventura, dijo que recuperó su inversión. Hasta el momento la película llevó al cine 72 mil espectadores. Su taquilla cayó en 63% en relación a su semana de estreno.
Mientras que Atacada: La teoría del dolor logró 116 mil espectadores y con esta cifra alcanzó la meta planteada por el director de la película: llegar a los 100 mil espectadores.
Warner Bros lanzó un nuevo trailer de Mad Max, el remake de la película exitosa de la década de los 80.
Pero esta película cobra mayor interés, no solo por la historia, sino porque traería el primer trailer de Batman v Superman: El amanecer de la justicia que se estrenará en marzo del 2016.
SINOPSIS: El film post-apocalíptico de acción se ambienta en los límites más lejanos del planeta, en un severo paisaje desértico donde la humanidad está rota y casi todos se encuentran en una loca batalla por la supervivencia. Dentro de este mundo de fuego y sangre existen dos rebeldes en pleno escape que quizás sean capaces de restaurar el orden… Está Max, un hombre de acción y de pocas palabras, quien busca algo de tranquilidad luego de la pérdida de su esposa e hijo en la previa del caos. Y está Furiosa, una mujer de acción que cree que su camino hacia la supervivencia puede alcanzarse si logra cruzar el desierto hacia su tierra natal.
Nicholas Hoult es otro que encabeza esta cuarta película en la saga dirigida por George Miller, y protagonizada por Tom Hardy y Charlize Theron y completada con Riley Keough, Zoe Kravitz, Courtney Eaton, Rosei Huntington-Whiteley, Nathan Jones, Hugh Keays-Byrne y Abbey Lee Kershaw. Su estreno está previsto para el 15 de mayo del 2015.
Hay un factor que jugará a favor a la cinta: Paul Walker. Suena macabro, pero las salidas de las estrellas de los espectadores elevan la taquilla de las películas, como ocurrió con Heath Ledger y El Caballero de la Noche.
Después de la muerte de Walker, la expectativa de la película ha aumentado, más aún cuando días previos se lanzaron las primeras reseñas con comentarios positivos del filme.
Si la película llega a esta cifra, superaría la taquilla obtenida con la sexta película que llegó a los 97 millones de dólares. Rápidos cinco logró 86 millones de dólares, y la cuarta película 70 millones de dólares.
Como hemos visto, la taquilla de estas películas ha ido en aumento, y quizás anime a los estudios a continuar con la franquicia, hasta que el espectador se canse.
Para siempre ser puesto en un pedestal como un chico hot es ligeramente degradante. Lo misma pasa con una mujer. Cuando un actor es solo visto por su belleza física puede ser muy ofensivo .
Más adelante dio sus justificaciones.
No solo un hombre puede ser sexualmente inapropiado; una mujer también. Yo estoy en un exitoso programa de televisión como un tipo de galán y puedo sentir, algunas veces, como tu arte esta siendo colocado a un lado por tu atractivo sexual. Y eso no me gusta.
Aunque no se considera sexy, ni quiere serlo, dijo que es un romántico.
Soy un romántico empedernido, tal vez fallé algunas veces, porque me he metido en problemas. Pero me encanta el romance. Creo que es uno de los mayores placeres de la vida. Se trata de dar el uno al otro y que debe ser un acto más desinteresado. Es como decir, ‘He contratado a una pequeña cabaña en algún lugar. Vamos lejos! ¡Sorpresa!
Luego confirmó que aún está soltero. Pero no lo llamen sexy, ni lo vean así.
El trabajo de la producción recién se reiniciaría el 15 de abril, para darle tiempo a Deep a que se recupere de la operación a la que se sometió para reparar su mano. La intervención quirúrgica se desarrolló el 11 de marzo.
No obstante esta postergación no afectará la fecha de estreno de la película prevista para el 7 de julio del 2017.
La primera vez que se postergó la producción fue en febrero, debido al paso de un ciclón que afectó el set de grabación. Y la segunda vez ocurrió cuando Deep se lesionó la mano mientras grababa.
El rodaje de la película comenzó el mes pasado en Queensland, Australia. Cuenta con el español Javier Bardem en el papel del villano capitán Salazar. Precisamente, su mujer, Penélope Cruz, protagonizó la entrega anterior, Piratas del Caribe: en mareas misteriosas, que rodó estando embarazada.
La película cuenta con el guión de Jeff Nathanson (Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal). Los guionistas habituales, Ted Elliott y Terry Rossio, han sido despedidos.
Según el estudio Disney, la película arranca cuando Jack Sparrow descubre que los piratas fantasmas liderados por su viejo enemigo, el terrorífico capitán Salazar (Bardem), han escapado del Triángulo del Diablo, decididos a matar a todos los piratas, él incluido. La única posibilidad para el capitán Jack se encuentra en la búsqueda del legendario Tridente de Poseidón, un poderoso utensilio que otorga a su poseedor un control total sobre los mares.
Primero los galanes, ahora les toca a las divas, a las actrices que nos encontraron con sus ojos y belleza. Aquí una lista de estas bellas intérpretes.
1. Esther (Haya Harareet)
Haya Harareet, interpreta a Ester, hija de un esclavo, que luego se convierte en pareja de Juda Ben Hur. Nació en Haifa, durante el mandato británico en Palestina. Se hizo conocida por este papel. Actualmente tiene 83 años, y vive en Reino Unido.
2. Ligia (Deborah Kerr)
Actriz británica que interpretó a la hija de un general romano. Aunque era una esclava cristiana adoptada. Se hizo conocida por Quo Vadis, pero también apareció en De aquí a la eternidad, Casino Royale, una película de James Bond y El rey y yo. Fue nominada seis veces al Óscar. No ganó en ninguna oportunidad, pero le dieron un Óscar Honorífico. Murió en el 2007.
3. María Magdalena (Mónica Bellucci)
Actriz italiana que destacó en La Pasión de Cristo como María Magdalena. Pero también destacó por su trabajo en Malena de Giuseppe Tornatore.
4. Diana (Jean Simmons)
Jean Simmons interpretó a Diana en la película El Manto Sagrado donde compartió roles con Richard Burton. Participó en otras películas como Hamlet y Espartaco. Solo recibió una nominación al Óscar. Murió en el 2010.
