Frank Underwood, es el presidente de los Estados Unidos en House of Cards. Pero solo los que vemos la serie sabemos que su cabeza lo lleva a manipular cualquier momento en su beneficio. Como el ataque terrorista de Ico a una familia.
Hagamos memoria. En los capítulos finales de la cuarta temporada dos jóvenes terroristas secuestran a una familia. Amenazan al país y al presidente. Pertenecen a Ico, una organización similar a Isis.
Underwood no quiere ceder a los caprichos extremistas. Pero no lo hace porque tenga principios o sea la política de los Estados Unidos. Sino porque le conviene. Quiere que el país sienta miedo y emerger como una figura implacable con el terrorismo.
Pues al inicio de la quinta temporada se produce una cacería contra uno de los autores de estos asesinatos, Joshua Materson. Porque el otro murió en un enfrentamiento policial.
El país y la prensa lo buscan. Pero Underwood ya lo tenía encerrado. Así como lo lee. Lo tenía confinado en una celda, herido y con el brazo roto. Cuando llegó el momento le dice a su agente: «Desháganse del objetivo». Pero su subordinado no quiere acatar la orden, entonces responde:
Estamos en guerra y él es un combatiente enemigo. Perdió todos sus derechos como ciudadano estadounidense cuando decapitó a ese pobre hombre
Arrancó la quinta temporada de House of Cards y los dos primeros episodios presentan la estrategia que seguirá Frank Underwood para ganar las elecciones.
Su camino está claro. Underwood quiere generar miedo para que el elector norteamericano vea en él la única posibilidad de enfrentar al terrorismo.
Recordemos que en la cuarta temporada, dos jóvenes secuestraron a una familia. Se irrogaron atribuciones del grupo ICO para raptarlos. El presidente Underwood permite que maten a los rehenes y aprovecha políticamente este momento.
Primero pide al Congreso declarar la guerra al terrorismo, una jugada para desviar la atención sobre la investigación que se le sigue en el Parlamento. Underwood es acusado de conspirar para sacar del cargo al presidente Walker. Y luego orquesta un ciberataque que deja sin internet y comunicaciones telefónicas a Washington.
Solo crea miedo. Y la gente empieza a sentirlo. Hasta sus aliados.
La nueva temporada de House of Cards está disponible en Netflix. Solo tiene 13 episodios. Y aunque muchos críticos dicen que lo mejor viene al final, tenemos que decir que este arranque no ha sido aburrido, sino más bien entretenido.
También dicen que se parece a Donald Trump. Hay que ver más episodios si esta premisa es cierta o no.
La cinta fue una adaptación del libro Multimillonarios por accidente de Ben Mezrich. El texto se lanzó en el 2009.
La película y el libro se hicieron en paralelo, por eso es que no hay diferencias notables entre el texto y la obra de David Fincher.
No obstante el director le imprime ritmo, tensión, música y fotografía a historia que supuestamente cuenta el origen de Facebook.
El libro cuenta con la versión de todos los involucrados en el origen de la red social más popular del planeta. Pero no tiene el testimonio de Mark Zuckerberg. Sin embargo la película le da una voz villanesca ajena a la descripción que ofrece el libro.
Ambos productos son buenos, aunque la película aporta algunos episodios que la hacen un poco mejor. Además a favor del filme de Fincher está la actuación de Jesse Einserberg.
El texto se limita a describirlo como un genio en la informática con problemas para interactuar con el resto. Como la mayoría de genios. Pero en la película se proyecta la imagen de un patán, soberbio y capaz de defender su trabajo hasta las últimas consecuencias. Habla rápido, incluso puede herir a las personas que quiere sin darse cuenta que lo hace. No creo que a Mark Zuckerberg le haya gustado este retratado, aunque la actuación es bastante buena.
¿Una mujer inició todo en La red social?
En el texto efectivamente hay una mujer que indispuso a Mark minutos antes de llegar la idea de crear una red para comparar mujeres de Harvard y elegir la más bella. David Fincher, en su película, le da más relevancia a esta relación y se da entender que ella lo motivó a iniciar nuevos proyectos. Además que se convirtió en la obsesión de Mark hasta el final del filme.
¿Eduardo y Mark fueron mejores amigos?
En el libro de Ben Mezrich son amigos que se conocen en una fiesta y no necesariamente tienen una fuerte relación. Ambos iniciaron Facebook y empieza una vínculo académico y de negocios. En La red social se da más valor a esta relación y se proyecta una pelea de buenos amigos que se rompe por los negocios.
No hay juicio en el libro
Ben Mezrich no describe ningún juicio en su obra escrita. En cambio en la película sí. Se ve el enfrentamiento judicial entre Mark Zuckerberg y los gemelos Winklevoss. En este espacio se observa la mejor actuación de Jesse Einseberg como Mark. Aquí se proyecta al fundador de Facebook como el villano e la historia.
La película de David Fincher se ve una rivalidad entre Eduardo y Sean. Lo que empieza como celos termina como enemistad. A Sean le gustaba la idea de molestar a Eduardo. En una escena Sean aclara a Eduardo que ya no pertenece a Facebook y le entrega un cheque con su inversión inicial: 19 mil dólares. Sean lo disfruta y Eduardo amenaza. Luego Eduardo desfoga y va contra Mark. Rompe un laptop y le dice que siente traicionado como amigo. En el libro no hay nada de ello. Solo un abogado le comunica que no pertenece a Facebook. Luego Eduardo se gradua e inicia el juicio.
Finales diferentes
La obra de Ben Mezrich acaba cuando Eduardo se junto con los gemelos Winklevoss y despotrican contra Mark. La finaliza termina con la derrota de Mark en los tribunales (su actitud no lo ayudó), aunque termina siendo cabeza de la red social más popular de la humanidad.
Uno de los personajes vitales en House of Cards es Claire Underwood. Posee la misma maldad que su esposo y hasta ha demostrado que puede seguir sola. Pero quien interpreta este personaje fue también novia del popular Forrest Gump.
La actriz de 51 años, nacida en Dallas, Texas, interpretó en 1994 a Jenny Curran, la novia y madre del hijo de Forrest Gump, película ganadora del Óscar, protagonizada por Tom Hanks y dirigida por Robert Zemeckis.
Su personaje no era precisamente romántico. Se llevaba bien con Forrest, pero sus ansias de vivir en libertad la llevaron por una sendero de problemas. Al final se reúne con Forrest y tienen un hijo, aunque ella muere.
Más de 20 años después, la actriz interpreta un personaje que viene marcando su carrera: Claire Underwood. La esposa del presidente de los Estados Unidos. Fría, directa y conspiradora, igual que su pareja, y hasta más popular que él.
Wright también participa en La Mujer Maravilla donde interpreta al general Antiope, mientras que también la veremos en la nueva versión de Blade Runner 2049, protagonizada por el reciente nominado al Óscar, Ryan Gosling, y dirigida por Dennis Villeneuve.
La tecnología parece más efectiva que el botox. Con ayuda de los efectos visuales rejuvenecieron a Johnny Depp en Piratas del Caribe: La venganza de Salazar. El actor tiene 53 años de edad.
Sin ánimo de spoiler la historia contaremos que una toma explica el odio del capitán Salazar hacia Sparrow. En esa escena se ve a un jovencísimo y miembro de la tripulación Jack Sparrow. Aunque no habla se ve su rostro con piel de bebé.
Cómo lo hicieron
Gary Brozenich, uno de los miembros del equipo de efectos visuales, revela que tomaron como referencia la película 21 Jump Streep que Depp protagonizó cuando tenía 24 años. Protagonizó esta serie bastante popular por esa época.
Entonces con ayuda de esas imágenes armaron un Jack Sparrow de 26 años. «Nadie más puede ser Jack Sparrow», dijo Brozenich. Porque no querían que un doble hiciera esa papel para luego darle el rostro de Depp con ayuda de una computadora.
Este trabajo demandó 15 profesionales y tomó un año hacerlo. Tuvieron dificultades con el mentón porque generalmente las arrugas y deformación de la piel se aloja debajo de la mandíbula. Pero al final salieron adelante.
Esta técnica se ha hecho común en el cine y televisión. Se hizo en Rogue One para revivir a una joven princesa Leila y resucitar al general Moff Tarkin.
También con Kurt Russell en Guardianes de la Galaxia Vol. 2, Robert Downey Jr. en Capitán América: Guerra Civil y Anthony Hopkins en la serie Westworld.
La moda no es el botox sino el rejuvenecimiento digital.
Todos los lunes Amazon Prime Video estrena en Latinoamérica un nuevo capítulo de American Gods. La serie que todos hablan en redes sociales presentó una escena de una zombie bastante escalofriante. Está lejos de transmitir erotismo.
Para poner en contexto recordemos que «el señor sombra» (o Mr. Shadow, porque así se llaman en esta serie) pierde a su esposa en un accidente de tránsito. Sin embargo cuando regresa a su habitación la encuentra sentada en su cama. Qué pasó. Alguien que lo explique.
Pues Laura, como se llama su esposa, se resistió a la muerte y resucitó, pero en versión zombie. Osea sin color, fría y con caída de sus extremidades ante fuerte golpe.
En la escena ella está en una bañera. Y para calentar el momento decide salir desnuda, pero lo que vemos no es erotismo. Sino una mujer delgada, con la piel descuida y con sus extremidades cocidas. Así como se coce un saco de arroz o papas. Igual. En los ojos de Mr. Shadow se nota su sorpresa, hasta su desagrado. Pero amablemente decide cortar por la sano y evitar cualquier contacto con su esposa difunta.
Esta escena se hizo dos veces. Según unos de sus creadores, Michael Green, la escena resulta delicada e importante porque tenía que transmitirse las intenciones de Laura de pelear por el amor de Mr. Shadow. Mientras que él sigue conociendo un mundo bastante ajeno.
American Gods es la historia de dioses. De todopoderosos antiguos que buscan controlar a los dioses modernos. La historia no se cuenta con mitología o en época antigua, sino en la actualidad.
Todos los lunes capítulos disponibles en Amazon Prime Video.
La nueva película de Brad Pitt llegó a Netflix. War Machine se estrenó para presentarnos a un general obsesionado con la victoria. Debe enfrentarse a rivales terroristas, pero también a aquellos que no desean su triunfo.
War Machine es la historia del general Glen McMahon quien tiene la misión de ganar una guerra en Afganistán. El oficial está preparado porque siente que está capacitado para alcanzar el objetivo. El problema es que debe enfrentar diferentes intereses que ponen más piedras en su camino.
Para este papel Pitt proyecta una transformación no vista en su carrera. No solo adopta nuevos movimientos, formas de caminar, sino que su dicción es completamente diferente. No se ve como un galán, sino como un general enfocado en su meta.
Sin embarg Pitt hace varios años que interpreta papeles de hombres rudos, pero en el fondo bondadosos como en Fury y Aliados. Osea cambia el cascarón, pero en esencia el personaje es el mismo.
Además mientras veía War Machine me acordaba de Patton, otro general de Estados Unidos nacido para la guerra. Aunque sus intenciones de victoria se opacaban con sus palabras mal dichas y medidas cuestionables. Lo mismo sucede Glen McMahon, un oficial que desea la victoria a cualquier precio, aunque en la película se le vea, en su círculo, como un hombre bueno e inteligente.
No es una mala película, pero tampoco una cinta que podamos recomendar.
Dónde quedaron aquellos comentarios y rumores que advertían de un nuevo desastre. Pues la crítica terminó por desmentir estos trascendidos y calificar a esta cinta como una de las mejores del mundo DC.
Hasta el momento Rotten Tomatoes asigna un 96% de aprobación a la cinta, mientras que Metacritic le asigna 79 puntos. Las críticas a La mujer maravilla son buenas.
Con estas buenas reseñas seguramente la taquilla se verá bien afectada este fin de semana. En Perú se estrenará este 1 de junio.
Pero no solo significa un respiro para el mundo DC, sino también para las heroínas ya que la mayoría de películas protagonizadas por superhéroes femeninas no funcionan. Pero este parece la excepción.
Variety alaba esta película
Finalmente el Universo Extendido de DC ha producido un buen superhéroe a la antigua (…) Bulliciosa, honrada, a veces descuidada, pero consistentemente entretenida
The Hollywood Reporter asegura que rompe los moldes del género
Podría haber sido más esbelta y maliciosa, pero el objetivo de esta superheroína resulta verdadero (…) Wonder Woman rompe los moldes del género. Ella es buena de corazón, no ansiosa (…) Un cambio de aires bienvenido
Telegraph reseña el buen trabajo de la directora
[Jenkins] no parece preocuparse por los cameos o la promoción cruzada y dedica toda su energía a la historia que tiene entre manos (…) [La acción está] diseñada y escenificada de forma estimulante.
Al diario británico The Guardian no le gustó
Está plagada de los mismos problemas que hundieron a las propuestas anteriores del mundo cinematográfico de DC: excesiva honestidad, bombardeo de efectos especiales y una trama desastrosa, muy inverosímil
Forbes dice que es la mejor película desde El caballero de la noche
‘Wonder Woman’ es buena. Es, por defecto, la mejor película de acción basada en cómics de DC desde ‘The Dark Knight’ (…) Gadot está increíble, estableciendo a Wonder Woman como un personaje atractivo y entretenido