Después de su triunfo en el Globo de Oro, se vienen ultimando detalles para el estreno de la segunda temporada de Mozart en la Jungla, serie protagonizada por el actor mexicano, Gael García Bernal. La serie será vista antes de su estreno por Fox Life en exclusiva por Claro Video.
Además, los usuarios podrán disfrutar cada martes de un nuevo episodio de la producción ganadora de los globos de oro 2016 como “Mejor Serie de Televisión de Comedia”, y con la que el actor mexicano Gael García Bernal logró el premio a “Mejor Actor en una Serie de Comedia” en los globos de oro
Mozart In The Jungle cuenta la historia de Rodrigo (García Bernal), un talentoso y excéntrico director de orquesta que es contratado para hacerse cargo de la Orquesta Sinfónica de Nueva York. Con un particular espíritu e ideas revolucionarias, la llegada de Rodrigo a la Orquesta implicará grandes cambios que muchos de los miembros actuales rechazarán con recelo. Sin embargo, para Haley (Lola Kirke), una joven y dotada oboísta, significará una gran oportunidad en su incipiente carrera como ejecutante.
La segunda temporada de la serie continuará la tensión que dejó el impactante final de la primera entrega. Fiel a su estilo realista y cercano a la acción, los nuevos 10 episodios de 30 minutos cada uno, ahondarán sobre la situación laboral de los músicos debido a una disputa contractual que, como es común, hará que algunas personas estallen y otros prefieran adherirse al status quo.
Los fans de las mejores series pueden disfrutar de la segunda temporada de Mozart en la Jungla y de los mejores contenidos de Claro video, directamente a través de www.clarovideo.com, desde sus dispositivos fijos y móviles.
Esta semana se estrena la película peruana No estamos solos de Daniel Rodríguez Risco. Nos contactamos con él y a través de una entrevista desarrollada por correo electrónico pudimos obtener algunas respuestas interesantes acerca del proceso y rodaje de esta nueva película.
El director comentó, por ejemplo, que la historia está basada en las experiencias de dos exorcistas. Además que la cinta busca incidir más en la historia que en el susto fácil como suele ocurrir en otras producciones del género.
La película se estrenará a nivel nacional este jueves y cuenta con las actuaciones de Marco Zunino, Lucho Cáceres, entre otros.
¿La historia que inspira No estamos solos es real u original? ¿Hay alguna leyenda que la inspire?
El guión, escrito por mi hermano Gonzalo (Rodríguez Risco), está basado en las experiencias de dos connotados exorcistas: Monseñor Andrés Tirado (Colombia) y Félix Rivera Torres (Perú). Ambos nos acompañaron durante todo el proceso de creación de la historia.
Al ver el tráiler da la impresión que toda la historia está contada, ¿Qué más veremos en la película?
El tráiler muestra imágenes provocativas en un orden distinto al que aparecen en la película. Nos hemos preocupado de contar una historia con personajes que evolucionen, es decir, que tengan arcos dramáticos. Lo que aparece en tráiler es solo una muestra que busca generar impacto y curiosidad. Hay mucho más historia (y miedo) en la película.
El género de terror es uno de los más innovadores del cine ¿Qué diferenciará tu película del resto de cintas nacionales que hemos visto en el cine?
No concuerdo contigo en esto. Las películas de terror suelen parecerse mucho unas a otras, hay pocos casos de real innovación. Para mí era importante contar una historia, además de producir miedo. Por otro lado, se ha evitado llenar la película de “cheap scares” (sustos baratos). Nuestra apuesta ha ido por el lado de construir el miedo a partir del suspenso. Es decir, el miedo como clímax del suspenso.
¿Qué te convenció para integrar al elenco a la pequeña Zoe Arévalo que vemos en el trailer?
La prueba de casting. Ella venía de otro casting donde había competido con 400 otros niños. Pese a su corta edad (tenía 8 años cuando se filmó la película), Zoe (Arévalo) demostró que podía cargar una buena parte del peso del film sobre sus hombros. Tiene un talento y un carisma increíbles.
El trailer también hace énfasis en los efectos visuales y de sonido. Háblanos un poco sobre ello.
Los efectos especiales se trabajaron de la mano con Makaco. El equipo de esta empresa de efectos y post producción estuvo presente en todo el rodaje. Cada escena que requiriera efectos se filmaba tomando en cuenta el trabajo que se haría posteriormente en post.
El 2015 no ha sido un buen año para el género de terror. ¿Crees que el público se está cansando de estas propuestas?
Podría ser… Todo parte del respeto al público y a los fans del terror. Ellos merecen películas del género a la altura de sus expectativas. Espero que “No Estamos Solos” esté a su altura o al menos cerca.
Como ayudó El Vientre, tu primera película, en el desarrollo de esta película.
Son dos géneros distintos. “El Vientre” (que en realidad es mi segundo largometraje porque antes hice “El Acuarelista”) es un thriller sicológico y “No Estamos Solos” es una película de terror. Ambos géneros comparten algunas convenciones, por ejemplo el hecho de que lo que está en juego es la supervivencia de los protagonistas. Pero difieren en otras. Mientras que el antagonista de un thriller es una persona de carne y hueso, el de una película de terror posee poderes sobrenaturales.
En el 2008, David Fincher estrenó su película que lleva el nombre de un cuento de F. Scott Fitzgerald: El curioso caso de Benjamin Button.
El filme, que duró casi tres horas, adaptó una historia que se escribió en poco más de 40 páginas y que se publicó en 1922.
Sin embargo Fincher se quedó solo con el nombre del cuento, porque la historia es completamente diferente a lo que podemos leer en la obra de Scott Fitzgerald. Lo curioso es que el filme de Fincher obtuvo una nominación al Óscar a mejor guión adaptado. Lo justo hubiera sido que compita en la categoría de guión original, pero con la Academia nunca se sabe.
Si bien la esencia de la historia se mantiene: un hombre que nace viejo y que muere como bebé. Los acontecimientos que enriquecen el relato son completamente diferentes.
En el libro el niño nace y el padre se hace cargo del niño, en cambio, en la película el niño nace, pero el padre lo abandona y lo deja en un asilo regentado por una pareja de afroamericanos.
En el libro Benjamin Button tiene un hijo, que no hereda el mismo defecta, pero en la película solo mantiene un romance, sin concebir a nadie.
La pequeña obra de F. Scott Fitzgerald es más efectiva que la película. Se cuenta una historia peculiar y se desarrolla como tal con sus conflictos. Con lo que implica que alguien rejuvenezca en vez de envejecer, que incluso lo lleva a desear menos a su esposa y colisionar con los intereses de su hijo. Este relato nos pone en el lugar del personaje central y por momentos sentimos lástima por él, aunque en algunos casos envidia.
En cambio la propuesta de Fincher solo es el relato de un hombre que llega viejo y conforme crece se vuelve joven. Solo se describe la historia de una vida, pero al revés y se centra en un romance que podría pecar de conflictivo, pero que Fincher prefiere plantearlo de una forma más idílica, rosa y utópica. Raro este planteamiento del hombre de la oscuridad como David Fincher acostumbrado a tocar este tipo de historias.
Así como sucedió como el Gran Gatsby, aún no hay película a la altura del escritor norteamericano.
Cuáles fueron las mejores peleas de Star Wars. En este vídeo recopilamos aquellos encuentros que consideramos fueron los más destacados de la franquicia.
En el primer lugar ubicamos a la pelea entre Darth Vader y Luke Skywalker en película El Imperio Contraataca. No es que sea una pelea vistosa, tampoco es mala, solo que ese encuentro es hasta nuestros días el momento más icónico de la franquicia. Aquí Luke Skywalker conoce sus verdaderos orígenes.
En segundo lugar aparece la pelea entre el conde Doku y el maestro Yoda. Definitivamente es una de las más vistosas, principalmente, por las maniobras de Yoda y porque además se devela una faceta del maestro Jedi.
En tercer lugar vuelve aparecer Yoda, pero en esta ocasión peleando con Palpatine en La venganza de los Sith. Su intención era que el mal no se apodere de la república, pero sus intentos fueron vanos.
En cuarto lugar ubicamos la pelea entre Obi Wan Kenobi y Grievous en El ataque de los clones. El maestro jedi tuvo que enfrentarse a cuatro espadas láser que manejaba este androide. Lástima que el final del encuentro no fue tan espectacular como el desarrollo de la pelea.
Y en el quinto lugar figura el encuentro entre Obi Wan Kenobi y Darth Maul en La Amenaza Fantasma. Aquí tuvo que enfrentarse a una doble espada.
El Renacido no pudo tener mejor debut en los Estados Unidos. La película se estrenó en algunos cines el 25 de diciembre, pero recién se expandió al resto del país este fin de semana. Y lo hizo bien.
La nueva película de Alejandro Gonzalez Iñarritu debutó con 38 millones de dólares, una cifra inesperada para una película que dura casi tres horas y que es más independiente, que blockbuster. Estuvo a tres millones de dólares de sacar del primer lugar a Star Wars: El despertar de la fuerza que continúa liderando la taquilla con 41 millones de dólares en los Estados Unidos. La película de J.J. Abrams cayó en 53 por ciento.
Es probable que después del triunfo de los Globos de Oro, El Renacido reciba un respaldo mayor del público norteamericano. Además en las próximas semanas se expandirá a otros paises. En Perú se estrenará el 4 de febrero.
Hasta el momento El Renacido recaudó 59 millones de dólares a nivel mundial. Invirtió 135 millones de dólares en el rodaje de la película.
Mientras que Star Wars sigue creciendo y a nivel mundial llegó a mil 733 millones de dólares gracias a su buen estreno en China donde recaudó 53 millones de dólares.
Vale mencionar que en los Estados Unidos recaudó, hasta el momento, 812 millones de dólares convirtiéndose en la película más taquillera de todos los tiempos. Así dejó atrás a Avatar de James Cameron. Pero aún falta para superar la marca de Avatar a nivel mundial que llegó a los 2 mil 700 millones de dólares.
Tres latinos triunfaron en la noche de los globos de oro por sus trabajos desarrollados en películas o series.
Alejandro Gonzalez Iñarritu sorprendió a todos cuando subió al estrado a recibir su premio como mejor director por su trabajo en El Renacido. «Todos sabemos que el dolor es temporal, pero una película es para siempre, así que… ¿qué importa?», dijo el cineasta en clara alusión a las quejas y denuncias que hicieron algunos miembros de la producción sobre excesos cometidos durante el rodaje de la cinta.
«Leo, eres el hombre. Trabajar contigo ha sido la mejor experiencia de mi vida«, señaló en alusión al trabajo de Leonardo DiCaprio. «No se trata del presupuesto, del género, de la ambición, del tamaño… Cada película es un reto, pero éste ha sido el viaje más complicado de mi vida. Me rescataron mi equipo, mi reparto y mis productores. Superamos unas condiciones dificilísimas», indicó.
UNA SORPRESA LLAMADA GAEL
También sorprendió escuchar el nombre de Gael García Bernal como el ganador a mejor actor en serie de comedia. No ganó por Amores Perros, ni por El Crimen del Padre Amaro o Y tu mamá también, pero sí por esta producción que no figuraba en las apuestas. “Este premio se lo quiero dedicar a toda la gente que se dedica a la música. A esa gente que gracias a la música encuentra la comunicación, justicia y la felicidad. Le quiero dedicar este premio a Lázaro y a Libertad (sus dos hijos) quienes son mi música todas las mañanas”, destacó.
Por último triunfó Oscar Isaac, nacido en Guatemala, pero residente en los Estados Unidos, ganó en la categoría a mejor actor en miniserie o película para televisión por Show me a hero. Su nombre también es una sorpresa. Intepretó a Poe en la nueva versión de Star Wars.
¿Alguien habrá acertado todos los ganadores del Globo de Oro en televisión? Lo dudo, porque ganaron actores y series que no lideraban las apuestas para dar paso a nombres nuevos.
La sorpresa más grande se dio cuando ganó la serie Mozart en la Jungla el premio a mejor serie de comedia, reconocimiento, que muchos pensamos, estaba reservado para Transparent,la serie de Amazon, ganadora de los últimos Emmy. Pero no. La Asociación de Prensa Extranjera prefirió apostar por la producción que protagoniza el mexicano, Gael García Bernal, quien también ganó el premio a mejor actor en una serie de comedia. García Bernal se impuso por encima de Jeffrey Tambor por Transparent.
En la categoría de actriz en comedia no ganó Julia Louis-Dreyffus por Veep, sino Rachel Bloom por My crazy ex-girlfriend. Nadie lo venía venir.
Y en miniseries otra sorpresa. Fargo se quedó sin nada. El show del año para muchos medios se fue con las manos vacías y vio ganar a la producción británica Wolf Hall.
Mientras que el nombre de Lady Gaga sorprendió a todos cuando ganó el premio a mejor actriz en miniserie o película para televisión. En su lugar debió triunfar, Queen Latifah por Bessie, o Kirsten Dunst por Fargo.
Se esperaba que Idris Elba gane el reconocimiento a mejor actor en miniserie o película para televisión por Luther, pero el reconocimiento se lo llevó Oscar Isaac por Show Me a Hero.
El Renacido de Alejandro Gonzalez Iñarritu triunfó en la noche de los globos de oro. Ganó tres premios: mejor películadramática (la más importante de la premiación), mejor director (sorpresa) y mejor actor para Leonardo DiCaprio (respaldan al favorito), pero la pregunta es si repetirá el plato en el Óscar.
No necesariamente el Globo de Oro ha coincidido con el Óscar en los últimos años. En el 2015 premió a Boyhood, la favorita de la temporada de ese año, pero en el Óscar ganó Birdman de Gonzalez Iñarritu. Así que el triunfo de Gonzalez Iñarritu puede o no repetirse en el Óscar. El Globo de Oro ya no influye en estos premios.
Además la favorita de la temporada es En Primera (Spotlight) que ha sido olímpicamente ignorada por la Asociación de Prensa Extranjera, que organiza el Globo de Oro, para favorecer a El Renacido.
No obstante este triunfo ha puesto en vitrina a El Renacido, que se ve como rival directo de Spotlight en el camino al Óscar. Todo hace indicar que la pelea será entre estas dos películas porque vemos difícil que la Academia premie a Mad Max, Misión Rescate e incluso Star Wars, también potenciales candidatas al Óscar. Carol, La Habitación y La Gran Apuesta solo acompañarían a estos filmes.
A FAVOR Y EN CONTRA
Spotlight tiene un mensaje más revelador y social, que busca recordarnos aquellos crímenes que cometieron miembros de la Iglesia Católica contra cientos de niños en los Estados Unidos, y que muchos quedaron impunes. A la Academia le gusta premiar este tipo de historias. Mientras que El Renacido es la historia de supervivencia y venganza de un hombre abandonado a su suerte. En su contra tiene su dosis de violencia, que no necesariamente gusta a la Academia, y además que Gonzalez Iñarritu ya fue reconocido el año pasado por su buen trabajo con Birdman. Así que será difícil que vuelva a ganar el Óscar.
TAQUILLA Y DICAPRIO
También hay que tomar en cuenta que El Renacido ha estrenado bien en los cines y la taquilla influye en las decisiones. Y por otro lado, hay que tener en cuenta el factor DiCaprio, que tiene a su favor una campaña, que quiere coronarlo como el próximo mejor actor de la temporada. Esa corriente podría favorecer a la película.
Para darnos una idea de lo que podría pasar en la noche de los Óscar hay que prestar atención a los nominados del sindicato de directores y productores de los Estados Unidos, ya que sus ganadores casi siempre han repetido plato en los Óscar.
EL CASO STEVE JOBS
Otra película que salió bien parada del Globo de Oro ha sido Steve Jobs. Se llevó dos premios: mejor guión y sorpresivamente mejor actriz de reparto por el trabajo de Kate Winslet, aunque hay que decir que no compitió, en su categoría, con una de las favoritas, Rooney Mara, nominada por su trabajo en Carol, pero en el grupo de actrices principales.
