El autor de la saga, Canción de Hielo y Fuego, George R.R. Martin, publicará un nuevo libro en agosto, según lo anunció desde Santa Fe.
Antes que siga emocionándose, hay que aclarar que no se trata de Vientos de Invierno, sino de una antología de una serie de superhéroes llamada Wild Cards. El libro llevará como nombre High Stakes y se estrenará el 21 de agosto.
Si bien Martin no escribió este texto, si lo editó, y junto los autores se presentó en el lanzamiento del mismo.
De Vientos de Inviernos no se sabe nada, solo capítulos sueltos que va mostrando el autor en su página web. Ni siquiera hay rumores de su publicación. El último trascendido decía que iba a lanzarse el libro antes de la sexta temporada, sin embargo no fue así. No obstante se ha demostrado que la serie puede caminar sola, sin la necesidad de un texto.
Por lo pronto el 12 de julio se cumplió cinco años desde que se publicó Danza de Dragones.
La séptima temporada de Juego de Tronos se estrenará en el 2017.
Batman: La broma asesina se estrenó en los cines por presión de los fans. El trailer daba la impresión que se venía una buena película (como El Caballero de la Noche regresa parte I y II), pero muchos, por comentarios leidos en las redes sociales, se decepcionaron de esta propuesta que ha sido proyectada, en Perú, solo en dos días.
La cinta animada explora más los orígenes del Joker. Profundiza en sus relaciones y nos muestra que nunca fue tan malo como aparece en las historietas. Hubo un tiempo en que tenía familia y que equivocadamente por llevarles lo mejor se pasó al lado oscuro. Su vida se quiebra cuando pierde ese vínculo y en ese momento aparece el archivillano, el peor enemigo de Batman.
Este momento de la película es lo más interesante, porque hasta ahora no se ha explorado este episodio de la vida del villano en una película. Siempre se jugaba al misterio, pero aquí se aclara todo y hasta nombre tenía este personaje.
En esta película el Joker aparece para obligar Batman a someterse a un nuevo juego. Para ello captura a uno de los mejores aliados del hombre murciélago: comisionado Gordon. Bueno, al menos intenta hacerlo, porque al someterlo a una tortura emocional, en verdad, le hace sentir miedo, por minutos, porque cuando Batman aparece en acción, el trabajo del Joker se cae. Su esfuerzo no sirvió de nada, porque Gordon termina siendo el mismo y más fortalecido con la llegada de su amigo.
El final no se parece en nada a los que hemos visto en esta historia de persecución y peleas. Ni siquiera se ve la mano del Joker. Solo es un encuentro de amigos que prometen verse nuevamente para competir entre ellos.
En verdad se esperaba más de esta cinta. Se esperaba un juego más complejo del Joker, pero solo es uno más. No hay nada para recordar, ni admirar. Será para una próxima oportunidad.
Hacer el Joker, después de la extraordinaria actuación de Heath Ledger, siempre será difícil. Las comparaciones serán inevitables, sin embargo Jared Leto asumió el reto y decidió interpretar este personaje para la película, El Escuadrón Suicida. El filme se proyectará el 11 de agosto en Perú.
No obstante Leto aseguró que el trabajo de Ledger es impecable. «Heath está impecable, hace una interpretación perfecta del Joker. Es una de las mejores interpretaciones que jamás se haya hecho para el cine. Conocí a Heath antes. No lo conocí muy bien, pero es una hermosa persona», indicó.
Leto interpretará a un Joker, que según los trailer, mantiene la misma locura del personaje, pero presenta una nueva imagen: cabello verde, dientes planteados, tatuaje, más atlético y también más blanco.
El actor ha llamado la atención porque en esta película se mantuvo en el personaje, incluso cuando había pausas, después de la filmación. Incluso mandó regalos de susto, como una rata, a sus compañeros de elenco.
Leto respondió una pregunta del entrevistador de Rolling Stone, sobre qué haría si el Joker concediera esta entrevista. «Si el Joker hace esta entrevista, definitivamente te castraría y te haría comer tus testículos. Solo por diversión. Eso si le gustas», señaló.
El Escuadrón Suicida, dirigida por David Ayer, se estrenará este 11 de agosto en Perú. Reúne a Will Smith, Joel Kinnaman, Viola Davis, Jared Leto y Margot Robbie.
En 1963 se publicó la novela de Mario Vargas Llosa, La Ciudad y Los Perros, y en 1985 llegó la película basada en este libro, dirigida por Francisco Lombardi.
Una interrogante que se mantiene y se planteó tanto en el libro como en la película, es quién mató al Esclavo. Un alumno del colegio militar muere baleado, apodado El Esclavo, durante una excursión desarrollada en uno de los cerros aledaños al centro educativo. Desde un inicio se planteó el responsable del homicidio fue Jaguar, uno de los líderes de los estudiantes y personaje antagónico de la historia, sin embargo se da entender que no fue él.
Acusan a Jaguar de matarlo porque El Esclavo delató a uno de sus amigos por robar las respuestas de un examen. Al inicio el Jaguar lo niega, incluso dice que desconocía el soplo de El Esclavo,pero luego lo admite, aunque nadie le cree. ¿Lo mató o no?, Lo mató por el soplo o porque se enteró que quería conquistar a Teresa, su amor de infancia, quien estaba siendo cortejada, también, por El Esclavo.
Vargas Llosa tuvo que salir a aclarar esta situación. “Yo fui a México a ver a un gran crítico francés, que dirigía la comisión de literatura de Gallimard. Él había leído mi novela y yo fui a verlo en su oficina de la Unesco. Me dijo que le gustó mucho el personaje del Jaguar porque se atribuye un crimen que no cometió para reconquistar su autoridad sobre sus compañeros. Yo le dije: ‘el Jaguar sí cometió ese crimen’. Entonces, me miró y me dijo: “Usted se equivoca. Usted no entiende su novela. Para el Jaguar perder el liderazgo era una tragedia infinitamente superior a la de ser considerado un criminal”. (Su versión) me convenció; aunque cuando escribí la novela yo pensé que sí lo había matado”, narró Vargas Llosa.
El Nobel estaba seguro que el Jaguar había matado al Esclavo, pero ese crítico le hizo cambiar de opinión. “Un escritor no tiene la última palabra sobre lo que escribe. Creo que es un gran error preguntarle a un autor cómo es esto o lo otro”, explicó.
El Rey de la Noche se acerca a Poniente, pero primero tiene que atravesar el muro. Cómo lo hará. Issac Hempstead Wright, actor que interpreta a Bran Stark, tiene una teoría.
Según el popular Bran, el Rey de la Noche atravesaría el muro. «Bran consiguió una marca del Rey de la Noche en su brazo; arruinó al magia de la cueva. Pienso que podría arruinar la magia del muro. Yo calculo que Bran tendrá el dilema sobre si atravesará o no el muro», señaló.
El Rey de la Noche es poderoso. Si recuerdan tomó del brazo a Bran cuando este viajaba entre el pasado y el futuro. Para este poderoso personaje no hay límites, sencillamente los atraviesa. Y si se cumple la profecía de Bran, entonces el muro y todo Poniente está en problemas.
La sexta temporada de Juego de Tronos sigue develando detalles interesantes de su producción. Este vídeo muestra el proceso de efectos visuales que se hizo para algunas escenas, entre ellas, la explosión del septón orquestada por la reina Cersei.
Pero el vídeo explica, por ejemplo, que la escena donde el Gorrión Supremo anuncia una alianza con el rey Tommen y la reina Margaery se hizo con efectos visuales. La multitud y ese mar que vemos en el fondo se generó por computadora. Todo parecía real, pero no.
La explosión del septón se hizo con efectos visuales, obviamente, y en ese vídeo se describe paso a paso este proceso.
La sexta temporada de Juego de Tronos llegó a su final a inicios de julio. La próxima temporada empezará a rodarse en octubre y se estrenaría recién en el verano norteamericano (entre mayo y julio).
Además que solo tendrá siete episodios lo que marcaría el final de la serie.
Aquí otro vídeo con más efectos visuales en la serie.
Los Chistosos protagonizan El Candidato, la última película del peruano, Álvaro Velarde. Este grupo está integrado por cuatro cómicos: Guillermo Rossini, Hernán Vidaurre, Manolo Rojas y Giovanna Castro. El cuarteto tiene un programa en la emisora RPP, pero cómo llegaron a la película. Velarde da algunos detalles.
El director señaló en una entrevista concedida a El Comercio, que los cómicos no estaban en sus planes iniciales. «Empecé a escribir el guion sin pensar en algún actor. Luego sí me costó encontrar a los actores para la película. A Los Chistosos los había escuchado mucho por la radio. Hasta que dije: “¿Por qué no podrían ser ellos?”. Hay gente talentosa que es estigmatizada porque repite ciertas cosas. A veces dicen: “Fulano es solo para comedias”, cuando podría ser un buen actor de drama», indicó.
Pero incluso comenta que algunos intentaron desanimarlo, pero al final no cedió. «Depende del talento de la persona y de cómo se la dirija. Inicialmente algunos me dijeron que ellos no eran actores o las personas idóneas para la cinta, pero creo que le han dado un tono que nadie se lo podría haber dado. Ellos manejan muy bien la comedia, los gestos y la caricaturización. Lo que hice fue regular eso. Algunos esperan que la película se parezca a un cierto tipo de humor de la televisión, pero “El Candidato” no tiene nada de eso», dijo.
Sin embargo el proceso no fue sencillo, porque Rossini estuvo a punto de tirar la toalla. «Hacer cine es bastante tedioso y a mi edad no tengo paciencia para estar tantas horas grabando. Hubo un momento en que quise tirar la toalla, pero la película está bastante buena», señaló Rossini a Perú 21.
A Correo, dijo, por ejemplo que le hubiera gustado improvisar un poco. «No soy muy amigo de los libretos. Hasta en Risas y salsas improvisaba, acá también lo hacía y la gente se mataba de risa, pero el director es muy pegado a la letra y a veces decía: “No va”. Ha sido una experiencia muy simpática trabajar con tanta gente experta en el teatro y el cine. Esperemos que haya una segunda parte con otros candidatos, otro grupo de corruptos».
El libro de Mario Vargas Llosa, Pantaleón y Las Visitadoras, se adaptó al cine con la dirección de Francisco Lombardi. La película se estrenó en el 2000. Estuvo protagonizada por la colombiana, Angie Cepeda y el peruano, y hoy director, Salvador del Solar.
Al leer el libro notamos que hay muchos episodios que no llegaron a la pantalla grande como la muerte de la colombiana, personaje interpretado por Angie Cepeda.
Para empezar este personaje no se llamaba «La colombiana», sino «La brasileña», aunque no tenía nada de brasileña, sino que se crió en un estado brasileño y regresó al Perú para integrar el grupo de visitadoras de Pantaleón Pantoja.
Aclarado este detalle, queremos señalar que ambos personajes mueren tanto en el libro como en la película, pero en distintas circunstancias.
En la película, un grupo de personas, que exigía acceder al servicio de visitadoras, secuestra la nave que llevaba a las muchachas, genera una trifulca y uno de ellos dispara. En esas circunstancias muere «La colombiana».
Pero en el libro los sucesos son distintos. Según la obra de Mario Vargas Llosa, un grupo de varones (incluidos exautoridades) detuvo la embarcación Eva con la excusa de auxiliar a un herido. La excusa fue aprovechada para tomar el barco, golpear y violar a las visitadoras, entre ellas la brasileña quien fue tomada por un exalcalde.
Luego de unos días, aparecen los soldados que desatan una balacera sobre los agresores. En ese enfrentamiento muere la brasileña. Para evitar responsabilidades, los secuestradores toman el cuerpo de la visitadora y la clavan, o crucifican, sobre un tronco de árbol y la lanzan al río. Finalmente los cupables fueron capturados.
La nueva serie de Stranger Things nos recuerda las películas de los ochenta que hoy se veneran. Cada episodio ha sido un homenaje a esas escenas que el espectador no olvida. La nueva propuesta de Netflix es una historia de fantasía en tiempos en que se hablaba con frecuencia de visitas extrañas a nuestro mundo.
En Stranger Things, la desaparición de un muchacho desencadena una serie de acontecimientos extraños en un pueblo. En esta localidad hay más silencio que emoción, sin embargo desde esta denuncia, todo empezará a moverse en esta pequeña aldea norteamericana.
Parece que esta producción nació para recordarnos las buenas películas de extraterrestres, fantasmas y seres superpoderosos que se hicieron en los ochenta. Por eso es que vemos claras referencias, principalmente al cine de Steven Spielberg. Vemos, por ejemplo, E.T. El Extraterrestre, quizás la cinta más homenajeada en esta serie, así como Encuentros Cercanos del Tercer Tipo. Pero también hay retazos de Carry y otras cintas ochenteras que recogieron los miedos y sueños de una sociedad.
Esta la principal fortaleza de la serie. Sobre estos recuerdos se cuenta una nueva historia impulsada por cuatro pequeños que gozan de química y proyectan una buena actuación.
En Stranger Things no hay espacio para las explicaciones, ni para el desarrollo de los orígenes. No se explaya mucho en estos asuntos, solo se describe que hayun factor que enlaza nuestro mundo con uno más oscuro y terrorífico. La cinta es directa y no deja, necesariamente, el misterio hasta el final. Lo resuelve rápido y enfrenta a los personajes a su nueva situación.
La desaparición del muchacho lleva a una realidad desconocida, da una respuesta a una madre desesperada que no renuncia a ver su hijo vivo otra vez. Ni aunque le digan que esté muerto, no lo creará, porque sabe que su pequeño está vivo.
La serie, de ocho episodios, es bastante entretenida. Los pequeños actores lo hacen todo. De los mayores, es bueno el trabajo de Wynona Ryder. Pero principalmente, Stranger Things nos pone nostálgicos, y nos hace pensar: a dónde se fueron esas buenas ideas. En estos tiempos la ficción está casi muerta, y el terror se resume a gritos y ríos de sangre. Quizás el cine solo retrata lo que somos y demandamos como sociedad. Esa gente de los ochenta parece que respetaba muchos sus sueños y fantasías.
Sony lanzó el primer avance de Trainspotting 2 que se estrenará en el 2017. Para esta secuela regresa el elenco original, así como el mismo director de la película, Danny Boyle.
Ewan McGregor, Ewen Bremner, Jonny Lee Miller y Robert Carlyle regresan como los protagonistas de esta continuación, que otra vez reunió al realizador con su frecuente colaborador John Hodge (The Beach, Trance), el guionista de la original. No hay detalles argumentales concretos sobre este film, que se había dicho estaría ligeramente inspirado en Porno, la continuación de la famosa novela de Irvine Welsh.
La película se estrenará el 10 de febrero del 2017.
