La nueva película de Brad Pitt llegó a Netflix. War Machine se estrenó para presentarnos a un general obsesionado con la victoria. Debe enfrentarse a rivales terroristas, pero también a aquellos que no desean su triunfo.
War Machine es la historia del general Glen McMahon quien tiene la misión de ganar una guerra en Afganistán. El oficial está preparado porque siente que está capacitado para alcanzar el objetivo. El problema es que debe enfrentar diferentes intereses que ponen más piedras en su camino.
Para este papel Pitt proyecta una transformación no vista en su carrera. No solo adopta nuevos movimientos, formas de caminar, sino que su dicción es completamente diferente. No se ve como un galán, sino como un general enfocado en su meta.
Sin embarg Pitt hace varios años que interpreta papeles de hombres rudos, pero en el fondo bondadosos como en Fury y Aliados. Osea cambia el cascarón, pero en esencia el personaje es el mismo.
Además mientras veía War Machine me acordaba de Patton, otro general de Estados Unidos nacido para la guerra. Aunque sus intenciones de victoria se opacaban con sus palabras mal dichas y medidas cuestionables. Lo mismo sucede Glen McMahon, un oficial que desea la victoria a cualquier precio, aunque en la película se le vea, en su círculo, como un hombre bueno e inteligente.
No es una mala película, pero tampoco una cinta que podamos recomendar.
Dónde quedaron aquellos comentarios y rumores que advertían de un nuevo desastre. Pues la crítica terminó por desmentir estos trascendidos y calificar a esta cinta como una de las mejores del mundo DC.
Hasta el momento Rotten Tomatoes asigna un 96% de aprobación a la cinta, mientras que Metacritic le asigna 79 puntos. Las críticas a La mujer maravilla son buenas.
Con estas buenas reseñas seguramente la taquilla se verá bien afectada este fin de semana. En Perú se estrenará este 1 de junio.
Pero no solo significa un respiro para el mundo DC, sino también para las heroínas ya que la mayoría de películas protagonizadas por superhéroes femeninas no funcionan. Pero este parece la excepción.
Variety alaba esta película
Finalmente el Universo Extendido de DC ha producido un buen superhéroe a la antigua (…) Bulliciosa, honrada, a veces descuidada, pero consistentemente entretenida
The Hollywood Reporter asegura que rompe los moldes del género
Podría haber sido más esbelta y maliciosa, pero el objetivo de esta superheroína resulta verdadero (…) Wonder Woman rompe los moldes del género. Ella es buena de corazón, no ansiosa (…) Un cambio de aires bienvenido
Telegraph reseña el buen trabajo de la directora
[Jenkins] no parece preocuparse por los cameos o la promoción cruzada y dedica toda su energía a la historia que tiene entre manos (…) [La acción está] diseñada y escenificada de forma estimulante.
Al diario británico The Guardian no le gustó
Está plagada de los mismos problemas que hundieron a las propuestas anteriores del mundo cinematográfico de DC: excesiva honestidad, bombardeo de efectos especiales y una trama desastrosa, muy inverosímil
Forbes dice que es la mejor película desde El caballero de la noche
‘Wonder Woman’ es buena. Es, por defecto, la mejor película de acción basada en cómics de DC desde ‘The Dark Knight’ (…) Gadot está increíble, estableciendo a Wonder Woman como un personaje atractivo y entretenido
Steven Soderbergh regresa al cine con Logan Lucky lo que sería, si ven bien el trailer de Logan Lucky, una nueva Ocean Eleven.
La película se estrenará en agosto y tiene como protagonista a Channing Tatum, al mismo que digirió en Magic Mike. En esta cinta dos hermanos se preparan para robar en una competencia de autos de carrera. Para ello requieren de la ayuda de un presidiario.
El filme parece una nueva Ocean Eleven, película donde once profesionales se unen para robar un casino en Las Vegas. De esta cinta se hicieron dos secuelas más.
Lo que llama la atención del trailer es el trabajo de Daniel Craig a quien no se le ha visto interpretar este tipo de papel.
Este 30 de mayo, una fecha inusual de estreno en Netflix, se estrenará House of Cards 5. Qué dicen las críticas a House of Cards.
Pues la mayoría de las críticas a House of Cards destacan que su inicio es lento y que lo mejor viene después. Casi al final de la temporada.
The Hollywood Reporter destaca que el inicio de la temporada es lento.
«Comienza aburrida (…) Las cosas entretenidas y divertidas comienzan a suceder en el episodio 11 o 12, y aunque esas cosas sean ridículas, implausibles y plagadas de agujeros en la trama, la serie queda bien preparada para una sexta temporada.»
Digital Spy asegura que se viene una buena tormenta al final de la temporada.
«Si los primeros episodios de la temporada cinco son la calma, hay una buena tormenta que viene luego (…) Con las cartas reorganizadas hacia el episodio seis (…) es la imprevisibilidad la que reina.»
Newsday concluye que en el primer capítulo se hace un giro interesante.
«El primer episodio de la quinta temporada elimina eficientemente las tramas que chirrían e incluso hace un giro eficaz que refuerza un tema más propio de ‘HoC’: Frank será Frank.»
El Comercio asegura que es una de las mejores temporadas de la serie.
Frank Underwood (Kevin Spacey) siempre fue el enemigo y lo nuevo de «House of Cards» (30 de mayo por Netflix) se construye sobre eso, con suspenso que no se había visto desde la segunda temporada, posiblemente la mejor.
Netflix se sumó a la moda turca. Anunció la producción de su primera serie original turca que se estrenaría en el 2018.
Tejiendo una historia de acción basada en héroes con historias y leyendas otomanas y turcas, la serie de 10 episodios será escrita y producida en Turquía y se espera que sea lanzada a los miembros de Netflix alrededor del mundo en el 2018.
Conoce la historia
El drama se basa en un hombre joven que descubre que tiene poderes especiales. Cuando emergen las fuerzas oscuras que amenazan con destruir Estambul, él debe unirse a un grupo de amigos inadaptados para aprovechar estos poderes y defender la ciudad y toda la humanidad.
La serie explorará la rica historia cultural de Estambul y llevará a la audiencia a un viaje fascinante dentro del corazón de ésta mágica ciudad.
La serie es producida para Netflix por O3 Medya de Estambul, con Onur Guvenatam como productor ejecutivo. La serie expandirá la amplia oferta de contenido turco disponible actualmente en Netflix, el cual incluye las licencias de dramas como Magnificent Century, Ezel y Lovebird que son muy populares entre los miembros de Netflix alrededor del mundo.
“Estamos emocionados de confirmar que estaremos produciendo nuestra primera serie original turca y estamos muy felices de trabajar con O3 Medya en este proyecto, el cual es jóven, fresco y emocionante. Creemos que Netflix será la plataforma global perfecta para esta gran producción turca y no podemos esperar para compartirles más detalles a finales del año,” dijo Erik Barmack Vicepresidente de Series Originales Internacionales de Netflix.
Otras series internacionales
Netflix no solo produce para Estados Unidos. También para otros países. Tenemos la serie brasileña 3%, una mejor versión de Juegos del Hambre.
También Los cuervos, serie mexicana, que va por su segunda temporada y ya se estrenará la tercera.
Desde Argentina llega Estocolmo, mientras se espera la serie con Verónica Castro y otras producciones con Telemundo.
Los análisis no son suficientes, las teorías le ponen sazón a Juego de Tronos. Después de ver una y otra vez el primer trailer de la séptima temporada de Juego de Tronos salió una nueva teoría: ¿Jaime matará aCersei?
En qué se basa esta especulación. Pues en una imagen del trailer. En una toma se ve a Cersei caminando sobre un mata de Poniente. Y se detiene en estrecho que podría equivaler a un cuello. A su costado se ve a Jaime mirándola.
Por que esta sutileza es importante. Porque una profecía aseguraba que Cersei iba a ser reina e iba a perder a sus hijos, como ya sucedió, y luego el «volanqar«, el hermano menor, la estrangularía. Muchos piensan que Tyrion tendría ese honor, pero otros se inclinan por Jaime.
¿Será así? ¿Jaime matará a Cersei? ¿Nos dejaron esta pista los creadores de la serie? No se pierda el inicio de la temporada el 16 de julio.
Es posible que pocos sepan la importancia del festival de Cannes, pero este año, a diferencia de otras ediciones, estuvo en boca de todos. Gracias a las redes sociales nadie pudo escapar a una noticia de este encuentro cinematográfico desarrollado en Francia.
El caso Netflix
Netflix calentó el festival cuando decidió participar con dos películas, aunque solo se habló de una: Okja. Los dueños de cadenas de cine protestaron y exigieron que las películas sean estrenadas, no solo en su plataforma de internet, sino en una sala de cine. Cannes accedió a la presión y dispuso que a partir del 2018 toda cinta es bienvenida, siempre y cuando se estrene en la pantalla grande. Osea límite a la revolución Netflix.
Almodovar contra Netflix
Pero no todo quedó allí. El presidente del jurado el festival de Cannes, Pedro Almodovar, en su primer discurso dijo que «sería una paradoja que una película que no se estrene en un cine gane la Palma de Oro». ¿Con esta opinión en verdad creen que Netflix iba a ganar algún premio en el festival?
La respuesta de Tilda Swinton
Tilda Swinton, es una de las protagonistas de Okja, y respondió a Almodovar. «Muchas de las películas que llegan a Cannes no se estrenan en el cine». Muy, pero muy cierto. Will Smith tampoco se quedó callado. «Mis hijos ven Netflix, pero también van al cine tres veces a la semana». Smith protagonizará una película en Netflix llamada Bright que se estrenará en diciembre.
Cuando llegó el día de la presentación de Okja de Netflix, primero, un grupo de asistentes abucheó la película apenas vieron el logo de la empresa. Luego errores técnicos presentaron de una forma equivocada, por seis minutos, la película. No hubo boicot, solo impases que merituó unas disculpas de la organización. Al final los abuchearon la película, terminaron aplaudiéndola.
Nicole Kidman, la reina
A Nicole Kidman la llamaron la reina del festival de Cannes. No por su evidente belleza, sino porque apareció en cuatro películas: La seducción de Sofia Coppola, Top Lake: China Girl, The killing of a sacred deer y How to talk to girls at parties. Bella y talentosa, no hay más. Por eso ganó un premio especial en Cannes.
Robert Pattinson, la sorpresa
Cuado lo vieron en la película Good Times no lo podían creer. Robert Pattinson es un buen actor e hizo uno de los mejores papeles de su carrera. La crítica lo llenó de elogios y lo puso como favorito en categoría en Cannes. Si bien no ganó, llega con altas posibilidades de pelear, por primera vez, al Óscar.
Adam Sandler sabía actuar
Netflix logró lo que muchos no creían: Adam Sandler sabía actuar. Después de muchas malas películas, el actor se llevó muchos elogios de Cannes. También estuvo como favorito, pero igual recibió buenas críticas. Protagonizó la película The Meyerowitz Stories con Ben Stiller y Emma Thompson.
Netflix puso el picante pero Amazon ganó
Todos hablaron de Netflix en Cannes, pero al final triunfó Amazon porque su película, You were never really, ganó el premio a mejor actor, Joaquín Phoenix, y mejor guión. El año pasado Amazon hizo historia al lograr que un actor de su película, Manchester by the sea, ganara el Óscar. Hablamos de Cassey Affleck. ¿Pasará lo miso con Joaquín Phoenix?
Sofía Coppola hace historia
Sofía Coppola hizo historia al ganar el premio a mejor director. Es la segunda mujer que se lleva este reconocimiento. Hace 20 años ganó una directora: Jane Campton por El Piano.
A Piratas del caribe: La venganza de Salazar lo salvó el humor. Por que sí le quitamos las bromas queda una triste historia que hemos visto a lo largo de toda la franquicia. No hay nada nuevo. Todo es lo mismo: piratas, efectos visuales, venganzas y un nuevo resentimiento contra Jack Sparrow.
Piratas del Caribe: La venganza de Salazar es un nuevo intento por alargar la franquicia. Jack Sparrow, otra vez protagonista, tiene que enfrentar al temido capitán Salazar. Este nuevo personaje, interpretado por el español, Javier Bardem, emerge del más allá, convertido en un fantasma para saldar cuentas con Sparrow. Además de romper un hechizo que lo devolvería al mundo terrenal.
Pero en ese interín aparece, también, el joven Henry Turner, quien tiene la misión de encontrar un tridente para romper un hechizo que mantiene a su padre, Will Tuner (Orlando Bloom) vagando entre los mares. Ambas historias se entrelazan para contar una nueva aventura de los piratas.
Lo mejor de la película está en los momentos cómicos. Explotan bien a Jack Sparrow para mantener distraida a la audiencia de la historia que ofrecen. Porque si no existiera el carisma de Sparrow pocos apreciarían esta película.
También hay que destacar los efectos visuales para ilustrar al nuevo villano: Salazar y sus tripulantes. Todos murieron en una explosión, y lo que quedan son sus pedazos fantasmagóricos. Eso es lo que vemos; no cuerpos enteros, sino retazos gracias a la tecnología.
La historia no funciona. No hay nada nuevo. Sirve para sacar personajes y presentar una nueva pareja que reemplace a la interpretada por Orlando Bloom y Keira Knightley. Lo demás es cliché.
Por ahora todo depende del público si se vienen más secuelas de la películas porque al incluir una escena poscrédito se nos indica que vienen más filmes de esta historia. La taquilla no está mal así que es probable que veamos más Sparrow en los siguientes años.
No sabemos si es un homenaje, o escenas con pequeños remake, pero hay bastante escenas que se parecen a la cinta de 1979.
La transmisión
En ambas películas, ambas tripulaciones se levantan, luego de un largo sueño. Les afecta igual, aunque la tecnología hace ver mejor la escena de Covenant que del Octavo Pasajero. Pero en esencia es lo mismo. Y en las dos historias reciben una extraña señal que los motiva a aterrizar en el planeta equivocado.
El contagio
En Covenant los tripulantes tocan una especie de huevos que emiten unos pequeños virus. Estos agentes incuban en el cuerpo humano y nace, en horas el alien. En El Octavo Pasajero el pasajero es lo mismo, solo que cuando exploran el planeta, aparece una especie de serpiente que se apodera en la cara uno de ellos. Se injerta y deposita los huevos para el nacimiento del alien. Al final de Covenant vemos la misma escena. Incluso votan el mismo ácido verde. En el Octavo Pasajero ese insumo atraviesa cuatro pisos.
Y cuando sale el alien
Pues la escena es igual. El extraterrestre sale del cuerpo rompiendo costillas, esternón. No hay cambio.
También vuelve la saliva
En esta película regresa la baba del alien en cantidades industriales. Es una característica del extraterrestre.
El final (spoiler)
Parte del final es el mismo. En el Octavo Pasajero, Riley engaña al alien y lo lanza al espacio. Pero se atraca en la puerta. Toca un botón y con ayuda de la fuerza de una turbina lo manda lejos. En Covenant el proceso es el mismo, solo que lo expulsan con apoyo de un camión.
Pero en qué son diferentes
En que en Covenant se plantea toda una conspiración para desaparecer a la humanidad. En El Octavo Pasajero solo es el enfrentamiento entre humanos y alien, aunque Covenant no tiene la tensión que sí tiene El Octavo Pasajero.
El primer trailer de Juego de Tronos es un éxito. Se reporta que unos 61 millones de usuarios vieron el primer trailer de Juego de Tronos 7 en solo 24 horas. La nueva temporada se estrenará este 16 de julio.
La cifra se contabilizó a partir de las reproducciones registradas en Youtube, Facebook, Twitter y otras plataformas digitales. Todo un éxito resultó este primer adelanto.
