La película 1917 utiliza una sola toma para narrar los horrores de la Primera Guerra Mundial. Agrega música intensa que condimenta el suspenso y una asombrosa fotografía que matiza el fuego con las sombras de una noche bélica.
Dos jóvenes soldados son enviados para notificar a los oficiales al mando de un grupo de soldados que aborten un ataque, de lo contrario caerán en la trampa mortal ideada por el enemigo. El valor agregado a esta misión es que uno de los muchachos podrá reencontrarse con su hermano.
Desde ese momento inicia una sucesión de hechos que complicarán el objetivo de los soldados. Además, a través de su joven mirada contemplamos las consecuencias de ese conflicto bélico mundial.
El suspenso en la narración solo descansa para recordar historias o darle drama a la historia y conseguir empatizar con el espectador.
La fotografía de la película supone una fortaleza, aunque se nota en su esplendor cuando llega la noche de la misión. El trabajo de Roger Deakins, el director de fotografía, es óptimo. Valgan verdades mantener la iluminación en una película concebida para ser vista en una larga escena, es un trabajo complicado.
La música es otro valor de 1917 jugando el rol que le toca cuando se narran historias de suspenso.
Pero al desarrollar una película en una sola toma los tiempos no cuadran porque hablan explícitamente de territorios y horas distancia que luego aparecen a la vuelta de la esquina. Ponerles mute a algunos diálogos hubiera hecho más creíble el drama.
¿MEJOR QUE DUNKERQUE? ¿EN SERIO?
Punto aparte merece la comparación que se ha venido haciendo entre esta película y Dunkerque de Christopher Nolan haciéndola ver superior a la obra del director de El caballero de la noche. Es cierto, 1917 tiene el toque dramático que carece Dunkerque, pero en el trabajo de Nolan queda bastante claro que se juega la supervivencia del protagonista, el tiempo no es su aliado y no hay segundo para desperdiciar en lágrimas. Las dos películas son buenas, pero francamente no creo que 1917 sea superior a Dunkerque.
Esta es una película personal del director, Sam Mendes, (Belleza Americana, Skyfall) ya que rinde tributo a su abuelo quien participó en la Primera Guerra Mundial. 1917 resulta interesante, por segundos visualmente impresionante y tensa cuando la música ayuda, pero no tan brillante como muchos han deseado venderla en redes sociales.
Los cortometrajes Óscar 2020 ofrecen historias conmovedoras y potentes en menos de 40 minutos. Este año no ha sido la excepción en que las plataformas de vídeo han ayudado a apreciarlos.
La vida me supera quizás sea el corto documental más sorprendente de los nominados y está disponible en Netflix. La película cuenta la historia de un grupo de niños refugiados en Suecia que caen en el sueño eterno y no despiertan por meses, e incluso años. El trauma y el estrés generado por una probable deportación a un país de donde huían de persecuciones políticas y religiosas, deprime a los pequeños y los sumerge en un sueño profundo. Parece una farsa, pero los médicos en Europa acreditan esta enfermedad.
En la ausencia, corto disponible en Youtube, relata una tragedia en Corea donde cientos de estudiantes se ahogaron en un accidente de barco. El documental se enfoca en la mala respuesta de las autoridades. Los funcionarios encargados no tomaron las previsiones requeridas para salvar la vida de las jóvenes. Incluso la presidenta de ese país estaba descansando en cama cuando ocurría la tragedia.
Walk Run Cha-Cha, es uno de los cortometrajes disponible en la página web del New York Times, sigue a una pareja de vietnamistas que huyeron de su país durante la guerra que los enfrentó con Estados Unidos. Hoy libres dedican su tiempo y espíritu a aprender los pasos del sabroso cha-cha.
CORTO DE ANIMACIÓN
Hair Love, es otro de los cortometrajes disponible en Youtube, retrata la historia de una pequeña con problemas para peinarse. Verse bien es importante para encontrarse con su madre enferma de cáncer. Su padre debe aprender el estilo para satisfacer a su pequeña hija.
Kitbull, también en Youtube, aborda la relación entre un gato vago y un perro pitbull entrenado para peleas callejeras. El arisco canino poco a poco se acerca a un inofensivo can. Entabla una relación y en el momento de tomar decisiones, el perro salta a la libertad. De alguna manera este corto intenta cambiar la imagen de agresivos que aún se asigna a los pitbull.
Sister, un corto documental disponible en Vimeo, narra la historia de una hermana no nacida en tiempos en que China prohibía los segundos hijos en su país. El director de este material especula lo que hubiera sido su vida con una hermana al lado.
A daughter, también disponible en Vimeo, se enfoca en la relación padre e hija que viene al recuerdo cuando el progenitor está enfermo. No es precisamente un vínculo entrañable, sino contenido, con ánimos de quererse, pero retenido por esa poca voluntad de expresarse cariño.
Quizás el final más divertido esté en el corto Nefta Football Club. Dos hermanos están jugando en el desierto cuando encuentran un burro cargado de droga. Mientras el mayor ve un negocio en el hallazgo, el menor solo está pensando en fútbol y esa droga lo ayudará en su objetivo. En Vimeo.
En Brotherhood se analizan las consecuencias de la guerra en Siria en una familia. Un padre se ve sorprendido con el retorno de su hijo mayor quien dejó el hogar para pelear junto al Estado Islámico. Su progenitor no soporta compartir la casa con el muchacho arrepentido que lo llevará a tomar una decisión equivocada. También en Vimeo.
The Neighbors’ Window muestra a una pareja vouyerista quien a través de su ventana es testigo de la vida intensa de una pareja de jóvenes. Ver a esos muchachos felices los hace revisar su relación y verificar si están satisfechos o no. Pero no todo es lo que parece, como en las redes sociales. A veces envidiamos lo ajeno y no reparamos en lo nuestro. Pueden verlo en Vimeo.
A Sister es un corto francés que se asemeja a El culpable. Una mujer secuestrada por su pareja pide ayuda en clave a la unidad de emergencias. La operadora entiende el código y decide ayudarla. En verdad el ritmo e intensidad de este cortometraje es muy bueno. Pueden verlo en Youtube.
Los cortometrajes Saria, Memorable, Learning to Skateboard in a Warzone y St. Louis Superman no están disponibles.
El escándalo (Bombshell) recrea las denuncias de acoso sexual contra Roger Ailes, fundador de Fox News en los Estados Unidos con ayuda de información confidencial de trabajadores y testigos de este caso, más no de las víctimas directas del acosador.
La historia está protagonizada por Charlize Theron y Nicole Kidman quienes interpretan a las exconductoras de Fox News, Megyn Kelly y Gretchen Carlson, respectivamente, víctimas de Ailes.
Ninguna de las dos colaboró en el proceso de investigación para la escritura del guion porque los acuerdos extrajudiciales suscritos con la cadena se los prohibía.
LOS ARREGLOS DEL SILENCIO
Estos arreglos (nondisclosure agreement) compensaban a las denunciantes con una millonaria indemnización a cambio de mantener silencio sobre el acoso, de lo contrario podrían ser acusadas. Por este motivo es que las principales protagonistas de El escándalo no podían colaborar con la producción si lo hubieran deseado.
Así que tuvieron que recurrir a otras fuentes anónimas quienes proveyeron de información e imágenes para desarrollar la historia de la película.
Gretchen Carlson
Al ver la película, Carlson dijo que no hubiera tenido problemas en colaborar con la película si no fuera por la firma de ese acuerdo con la cadena. Ante CNN adelantó que ahora su lucha será por eliminar ese tipo de arreglos que si bien compensan a la víctima, las mantiene atada a un silencio eterno.
NO SABÍA DE LA PELÍCULA
Kelly no sabía de la película hasta que vio el primer tráiler. Recién a inicios de enero visionó la película junto a otras víctimas de esta historia real en una sala privada. El vídeo de esta proyección está en Youtube. En un mensaje de Twitter no habló de la película, pero sí de este problema que afecta a las mujeres.
El escándalo está nominada al Óscar y aún está en cartelera.
El maquillaje de película que gana asemeja a actores a personajes históricos (Las horas más oscuras, Vice, La dama de hierro, El club de Dallas) o retrata criaturas fantásticas (El escuadrón suicida, Mad Max: Furia en la carretera, El hombre lobo) o en el menor de los casos cuentan dramas (El hotel de Budapest y Los miserables). El escándalo (Bombshell) se ubica en el primer grupo de maquillaje de película y en la favorita de la temporada.
Los maquilladores hicieron un trabajo complicado y minucioso para asemejar el rostro de la actriz, Charlize Theron, a la cara de la conductora, Meg Kelly, para la película Escándalo, cuya historia se devela en la película.
No fue un trabajo sencillo hacer este maquillaje de película. Porque los rostros son diferentes. Tuvieron que hacer prótesis de párpados para conseguir una mirada similar, e incluso modelos de fosas nasales impresas en 3D. Son más anchas en Kelly que en Theron. Cambiaron el tono de piel de Theron y le colocaron una quijada ya que el rostro de Kelly es más triangular así como lentes de contacto. Maquillar a Charlize Theron en las grabaciones demandó tres horas diarias.
La aplicación del maquillaje de película del Joker tomó solo 15 minutos. Había un problema. Es que Joaquin Phoenix no podía permanecer mucho tiempo sentado sea porque tenía hambre, bajó mucho de peso, o porque es inquieto. Así que los maquilladores tuvieron que acelerar su trabajo. Además trabajaron en coordinación con vestuario, diseño de producción y fotografía para combinar los colores. Aunque maquillar un Joker no es tan complicado. Heath Ledger demoró una hora en ser el Guasón y Jared Leto, tres, para la versión de El escuadrón suicida.
Para desarrollar el maquillaje de este Joker se requiere de investigación en libros, fotos, y cómic.
JUDY
El maquillaje de Judy calza en el patrón que premia la Academia. Para transformar a Renee Zellweger en Judy Garland, los maquilladores utilizaron una pequeña prótesis para la nariz y retenedores dentales usados tanto para actuar como para cantar.
La actriz tenía una variedad para ensayar las escenas. También fue clave el uso de maquillaje en pómulos y quijadas, así como la colocación de lentes de contacto para acercarse al color de ojos del personaje. El trabajo de maquillaje diario demoró hasta una hora y media.
1917
El trabajo de 1917 destaca por la creación de más de 30 soldados de siliconas para utilizarlos en una de las escenas claves y dramáticas de la película. También crearon caballos. Fueron tan reales que asociaciones de protección de derechos de los animales reclamaron por los supuestos abusos cometidos contra los equinos. Tuvieron que explicarles que no eran de verdad. Hubo mucho trabajo e investigación en este trabajo.
MALÉFICA
Finalmente la segunda parte de Maléfica cuyos pómulos asesinos y sus enormes cuernos merecieron esta candidatura. Su maquillaje se ha hecho tan famoso que hay un kit para que cualquiera pueda aplicarlo con ayuda de un vídeo en Youtube.
Batman es el superhéroe favorito del Óscar. Las películas de Batman son veneradas por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Lo vamos a demostrar con cifras.
Cuatro películas relacionadas al mundo Batman han peleado por un Óscar. Las películas de Batman (1989) y Batman Returns (1992) de Tim Burton, estrenadas a inicios de los 90, compitieron en categorías técnicas como maquillaje, dirección artística y efectos visuales. Batman ganó a mejor dirección artística.
Batman de Tim BurtonBatman Returns
Luego llegaría la obra maestra (una de las mejores de las películas de Batman) de Christopher Nolan, El caballero de la Noche, película que recibió ocho nominaciones y ganó dos Óscar: mejor actor de reparto por el trabajo de Heath Ledger como el Joker, y mejor edición de sonido. Su antecesora Batman Inicia recibiría una nominación a mejor fotografía.
Heath Ledger ganó el Óscar a mejor actor de reparto.
En esta temporada, el Joker lidera las nominaciones con 11 postulaciones y podría ganar dos premios.
En total las películas de Batman han recibido 22 nominaciones con tres victorias a las que podrían sumarse dos más si es que Joaquín Phoenix y la banda sonora del Joker ganan este 9 de febrero.
Pantera Negra es otra de las películas con más nominaciones al Óscar. Recibió siete y ganó tres premios: Banda sonora, diseño de producción y vestuario.
En general Marvel ha recibido más nominaciones y premios que DC, pero Batman es superior a otros superhéroes.
MÁS EN EFECTOS VISUALES
La mayoría de películas de superhéroes han competido en efectos visuales que en otra categoría. Este año Los vengadores: Endgame solo obtuvo una nominación y en esta categoría. En total 13 películas fueron candidatas en este rubro que, además, supone un premio de consuelo para estas populares películas.
ACTORES DE SUPERHÉROES
Scarlett Johansson como La viuda negraMargot Robbie como Harley Queen.
A diferencia de otros años, la presencia de actores o directores que participaron en superhéroes es menor en esta temporada de premios.
Destaca Scarlett Johannson por su papel de La viuda negra, nominada dos veces al Óscar por Historia de un matrimonio y Jojo Rabbit. También Margot Robbie por su Harley Queen en El escuadrón suicida. Hoy cosechó su segunda candidatura por El escándalo. Curiosamente ambas tendrán películas de sus personajes en este año. Aves de presa en febrero y La viuda negra en mayo.
Anthony Hopkins en Thor
Anthony Hopkins, también nominado por Los dos papas, interpretó al papá de Thor en la primera y segunda película.
LAS NOMINACIONES DE LOS SUPERHÉROES
Superman (1978) Mejores efectos visuales; ganó
Batman (1989) Mejor diseño artístico (diseño de producción); ganó
Spider Man (2002) Mejores efectos visuales; ganó Mejor sonido; nominación
Spider Man 2 Mejores efectos visuales; ganó Mejor sonido Mejor edición de sonido
Batman Inicia Mejor fotografía
Superman Returns Mejores efectos visuales
El caballero de la noche Mejor actor secundario; ganó Mejor edición de sonido; ganó Mejor dirección artística Mejor maquillaje Mejor edición Mejor sonido Mejores efectos visuales Mejor fotografía
Los vengadores Mejores efectos visuales
Iron Man 3 Mejores efectos visuales
Guardianes de la galaxia Mejores efectos visuales Mejor maquillaje
Los vengadores: Infinity Wars Mejores efectos visuales
Logan Mejor guion adaptado
Capitán América: Soldado de invierno Mejores efectos visuales
Doctor Strange Mejores efectos visuales
Guardianes de la galaxia Mejores efectos visuales
Pantera Negra Mejor película Mejor vestuario Mejor banda sonora Mejor diseño de producción Mejor canción original Mejor edición de sonido Mejor mezcla de sonido
X-men: Días del futuro pasado Mejores efectos visuales
Escuadrón suicida Mejor maquillaje
Joker Mejor película Mejor director Mejor actor Mejor guion adaptado Mejor fotografía Mejor banda sonora Mejor edición Mejor edición de sonido Mejor mezcla de sonido Mejor maquilla y peluquería Mejor vestuario
Más películas de animación japonesa en Netflix llegarán en febrero con las obras maestras del estudio Ghibli. Esta productora llevó al cine joyas del cine como El viaje de Chihiro, El castillo ambulante, entre otras. Las películas se verán en todos los países menos en Estados Unidos, cuyos derechos descansan en la nueva plataforma HBO Max.
Joaquin Phoenix, Renee Zellweger, Laura Dern y Brad Pitt lucen como un cuarteto sólido en esta temporada de premios cuyo epílogo será en la entrega del premio Óscar 2020 este domingo 9 de febrero.
El año pasado parecía sólida la apuesta, por ejemplo, por Glenn Close, por su trabajo en La esposa, sin embargo, la Academia dio el campanazo y le otorgó el premio a Olivia Colman por La favorita.
Close había ganado todo, solo tuvo un tropiezo en los Bafta donde el reconocimiento fue a manos de Colman. Pero igual nadie esperaba la victoria de la protagonista de La favorita en la noche del Óscar. Close parecía ganadora, porque luego de seis nominaciones e interpretaciones icónicas como Atracción Fatal, ya merecía el premio.
¿LE QUITARÁN EL PREMIO A JOAQUIN PHOENIX?
Entonces ¿podría presentarse una sorpresa en el premio Óscar 2020? Difícil, pero no imposible. Joaquin Phoenix hizo un buen trabajo y llega en un momento en que todos creen que ya merece el premio, luego de estupendas interpretaciones en su carrera, como pasó con Leonardo Di Caprio.
Si gana, sería el primer personaje de un cómic en vencer en los Óscar. Y el segundo Joker: Heath Ledger.
El universo Batman es el más reconocido en la Academia. Once nominaciones gracias a Batman y Batman Returns de Tim Burton, y El caballero de la noche de Christopher Nolan; dos victorias.
Generalmente reconocen a personajes con peso histórico como:
Rami Malek en Bohemian Rhapsody
Daniel Day Lewis en Lincoln
Gary Oldman en Las horas más oscuras
Colin Firth en El discurso del rey
Mathew McConaughey en El club de Dallas
Leonardo Di Caprio en El renacido
Eddie Redmayne en La teoría del todo
De nueve ganadores, siete cumplen este patrón. A la Academia gusta de personajes transformados llevados al extremo como el Joker.
Si por hacer historia Phoenix se perjudicaría, entonces Adam Driver por Historia de un matrimonio podría tomar su lugar, aunque francamente es complicado que eso suceda. El buen Joaquin Phoenix ya merece el premio (y ha venido dando buenos discursos).
Laura Dern y Brad Pitt parecen sin competencia rumbo al premio Óscar 2020. Se pensó en la posibilidad de Joe Pesci por El irlandés, pero el actor ha estado tan ausente en esta temporada, que pocos lo extrañan.
¿RENEE ZELLWEGER GANARÁ SU SEGUNDO ÓSCAR?
Renee Zellweger en Judy.
Renee Zellweger depende de su buena actuación, pero tiene dos buenas rivales en el grupo, Charlize Theron y Scarlett Johansson.
Zellweger estuvo desaparecida hace varios años. Cuando apareció le hicieron un cargamontón mediático por una cirugía a su rostro, luego vendría la buena película El diario de Bridget Jones 3 y ahora Judy, una película que devela la decadencia de la protagonista del clásico, El mago de Oz, Judy Garland.
Su trabajo es brillante porque se apropia de los gestos y movimientos de Garland para exponer un ser humano destruido por el alcohol y medicamentos.
La Academia podría recibir bien la actuación y el regreso de una buena actriz, desaparecida por años por razones, todavía no expuestas.
LA PELÍCULA NO AYUDA A ZELLWEGER
El problema es que la película no le ayuda; es regular. Además de la categoría de actriz compite en maquillaje.
Olivia Colman la última ganadora del Óscar a mejor actriz.
Tampoco es el tipo de papel que se ha venido premiando en la última década. Judy ofrece un personaje histórico, inspirado en la vida de una leyenda de Hollywood. Solo una actriz logró el Óscar con este tipo de rol: Meryl Streep en La dama de hierro, por personificar a Margaret Tacher, en el 2011.
Meryl Streep ganó el Óscar a mejor actriz por su papel en La dana de hierro como Margaret Tacher.
La última vez que premiaron a una actriz interpretando a un personaje de Hollywood fue en el 2004. Cate Blanchett ganó su primer Óscar a mejor actriz de reparto por su papel de Katherine Hepburn en El aviador.
Cate Blanchett como Katherine Hepburn en El aviador.
A diferencia de los varones, generalmente en esta categoría han reconocido más a personajes contemporáneos de ficción.
LAS PREMIADAS DE LA DÉCADA
Desde el 2010, seis ganadoras protagonizaron películas que compitieron a mejor película. Y desde el 2015, todas las ganadoras trabajaron en películas nominadas al máximo premio.
En la última década, tres de las ganadoras repitieron el plato:
Meryl Streep
Cate Blanchett
Frances McDormand
Seis ganaron por primera vez:
Olivia Colman
Natalie Portman
Jennifer Lawrence
Julianne Moore
Brie Larson
Emma Stone
LAS RIVALES DE ZELLWEGER
Scarlett Johansson entrega una actuación, impecable desgarradora y sólida en Historia de un matrimonio con un personaje que busca su independencia para encontrar su propio camino y lo más importante, su voz, un tipo de personaje que se ha venido premiando en los últimos años. Quizás sea la principal rival de Zellweger. Además Historia de un matrimonio compite como mejor película.
Johansson es una joven, de buenas actuaciones como Match Point, Her y Under the skin, popular por su trabajo como La viuda negra en Los vengadores.
Scarlett Johannson también está nominada por Jojo Rabbit.
Johansson también está nominada por Jojo Rabbit a mejor actriz de reparto. Pocas actrices han logrado esta hazaña.
La última vez que intérprete venció por uno de los dos papeles fue en 1994 cuando Holly Hunter venció por El Piano. También fue candidata por La firma.
Las estadísticas están en contra de Johansson, porque solo dos actrices nominadas por primera vez ganaron el Óscar en la última década: Olivia Colman y Brie Larson.
¿Dará la sorpresa la noche del 9 de febrero? ¿Marvel y Disney pesarán en las decisiones de la Academia?
Charlize Theron en El escándalo se transforma con ayuda de un buen maquillaje complementado con una voz similar a la del personaje interpretado en la vida real, además que la película toca un tema en boga en todo el planeta: El acoso sexual. Es otra buena rival para Zellweger. También cumple con el patrón que se ha venido premiando en los últimos años. Esta película podría vencer a Judy en maquillaje.
Sinopsis: Sí mi amor está basada en el exitoso show del mismo nombre, esta película cuenta la historia de Beatriz y Guillermo, una pareja que convive hace 6 años. Película peruana.
